Psychodrama 란 무엇입니까?
그 심리극 즉석 연극에서 영감을 얻은 Jacob Levy Moreno가 만든 정신 요법의 한 형태입니다. 그것은 격리 된 개인의 치료와 구어적 인 방법에서 그룹 내 개인의 치료 접근법으로의 전환점이 있으며 행동 방안을 제시한다..
우리가 이름을 보면 심리학과 각색이라는 두 단어로 구성된다는 것을 알 수 있습니다. 그리고 우리는 어떻게 둘 다 관련시킬 수 있을까요??
놀이를 생각해보십시오. 누군가가 행동 할 때 환상과 현실 사이에 중개자가 있다고 생각하십시오. 판타지 모드는 우리가 두려워하는 감정 표현, 행동 패턴 변화 또는 새로운 특성 전시와 같이 실생활에서 도달 할 수없는 일들을 할 수있게 해줍니다. 우리가 이러한 경험을 가상의 방법으로 경험할 때, 이러한 새로운 경험은 실제 삶의 레퍼토리의 일부가 될 수 있습니다.
심리극 세션은 가능성을 발견, 치료 연극의 각색에 이미 임시 극장 자연 스러움에 고전 극장의 역할을 변형 한의 장점을했다 모레노입니다,이 과정에서, 연극 성능의 상속녀 인 극적 치료사.
따라서 심리학 기술은 교육, 심리 요법, 노사 관계와 같은 문제의 심리적 차원을 탐구하는 데 적용될 수 있습니다..
심리극은 무대에서 사람을 얻을 정신적 웰빙을 변경 에피소드 배우의 도움과 치료 출시와 함께 자신의 문제를 외면하는 극적인 기술과 서로 다른 역할의 표현을 사용하는 그룹의 치료입니다.
다음으로 나는 심리극의 요소, 도구 및 단계에 대해 언급 할 것이다..
심리극의 요소들
심리극 세션은 사회, 집단 및 극적인 세 가지 상황으로 정의됩니다..
인간은 사회적 존재이며, 사회에서 그러한 삶은 관련이 있으며 중요한 연결 고리를 형성합니다. 사회적 맥락은 외향적 집단과 사회적 현실에 해당하며,이 문맥은 심리극에서 다루어지는 물질의 주요 생성자이며, 개인이 발전하여 질병에 걸린 상황에서입니다. 이 매체에서 개인은 특정한 매체를 통해 매체에서 발생한 사건과 그 특정 관점.
그것은 공간적으로 작업 범위 밖에 있습니다. 그것은 특정 행동과 약속을 통합하는 개인으로부터 요구하는 법률과 사회적 규범에 의해 규율됩니다.
그룹 컨텍스트는 환자와 치료자, 둘 사이에서 발생하는 상호 작용 및 이러한 상호 작용의 결과 (관습, 규범 및 특정 법률)로 구성됩니다. 이 맥락에서 주인공이나 주제가 요약되어 있습니다..
이 문맥과 이전 문맥의 차이점은 그룹 문맥에서 주어지는 더 큰 자유, 관용 및 이해이다.
극적인 맥락은 주인공과 감독의 상연이며, 의미와 제안이 가득한 주인공의 산물입니다. 인공적이고 환상적이며 주인공은 "마치"처럼 자신의 역할을합니다. 역할이 특히 상호 작용을 수행하고 장면을 취소, 임시 컨텍스트를 변경 이벤트, 교환 문자를 수정할 수 있습니다, 해석됩니다 ... 그래서, 심리 내적 긴장의 주인공을 줄일 수 있습니다.
치료 과정에서 환자가 안전하고 보호받는 특별한 영역을 제공하는 것을 목표로 문맥 간의 분리가 처리됩니다.
심리 치료 세션에서 악기
psychodrama 세션에있는 악기는 5, 즉 주인공, 무대, 보조 자아, 감독 및 관객입니다..
주역은 각색에서 핵심 포인트이며, 자신의 작품의 저자이자 배우이며, 자신이 생각하는 것에서 논쟁을 전개 할 수있는 능력을 가지고 있으며, 의지대로 충실히 따르거나 수정할 수 있다고 생각합니다. 그는 그룹 긴장이 중심에있는 사람이기 때문에 그가 선출되고 무대에 올 때 그는 그룹의 영웅 또는여 주인공이되어 성공과 실패를 모두받을 수 있습니다.
무대는 기술이 적용되는 곳이며, 그것은 주인공을위한 보호 된 필드이자 생체 내에서 작업 할 분야입니다. 그것은 직사각형 모양을 가지며, 주요 측면 중 하나는 배경 역할을하는 벽과 접촉하고 다른 세면은 강당을위한 공간과 일치합니다.
이 경험을 용이로 무대 높이 (수직 치수), 선수에 독특한 영향을 미치는 모든 소설, 재생 및 개인이 획득되지 역할에 너무 의지는 "같은 경우" 예.
시나리오와 관련된 수준은 3입니다. 개념; 성장과 완성.
개념에서 감독은 온난화, 주인공과의 만남, 극적 화의 개념을 깨닫는다..
성장 과정에서 Director와 Protagonist는 첫 번째 장면을 계획하고 극적인 상황을 조성하기 위해 위치합니다..
마지막으로 완성에서 주인공과 조력자들은 드라마 화를 수행하기 위해 위치한다..
보조 자아는 주인공의 역할과 보완적인 역할을 수행하는 기능과 일부 정신 분석 기술의 수행 능력을 가진 자아이다. 그 기능은 가이드 및 치료제, 사회 연구원, 배우 및 주관적 관찰자가 객관화되어있다..
첫 번째 기능과 관련해서는 드라마틱 한 상황에서만 독점적으로 수행됩니다. 보조 자문은 조사 할 대상, 즉 제안 된 역할이나 상황이 실제로 저질러 진 상황인지, 그리고 주인공과 연결되어야 하는지를 검증하는 것을 목표로합니다. 그리고 다른 한편으로, 감독이 보조 자기와 상호 작용할 때 그가 감독으로부터받는 슬로건을 준수하십시오..
배우로서의 자아는 창조하고 행동하는 기능을 가지고있다. 주인공에게하는 모든 말은 연기자 역할에서 그렇게 할 것입니다. 그러나 차례로 그는 캐릭터의 각색을 해석 할 수 있어야합니다..
관찰자의 역할과 관련하여, 보조 자아는이 그룹과 경험 한 결과를 상세히하고 그룹과 공유 할 수있는 자다..
감독은 자신의 이름에서 알 수 있듯이 기술과 방법이 치료법을 목표로 삼는 방식으로 감독 할 책임이 있습니다. 감독으로서 운동을하려면 자격이 있어야하고 3 년간의 이론적 실용 세미나를 완료해야하며 적어도 100 시간의 정신 치료를 받아야하며 적어도 50 시간 동안 감독을 받아야합니다..
감독은 수단, 기법을 사용하고 적절한 전략을 찾아야 만 각색 된 주제에 심리적, 사회적 수준의 모든 요소가 포함되어야합니다..
당신은 또한 다음과 같은 구성 요소에주의를 기울여야합니다 : 안전한 환경을 제공해야하며, 환자와 보조 자치권에 대한 약속을 서명해야하며, 요금이 언제 부과되는지를 결정하고 지불 방식 (개인 또는 그룹)을 결정해야합니다. 당신은 또한 휴일의 시간을 지정하고 결석을 기반으로 게임의 규칙을 수립해야합니다.
치료 과정에 대해, 그룹 치료에서 발생하는 링크를 강조하기 위해, 통제하에 환자 사이의 연결을 유지, 적절하게 수정, 그것이 어떻게 작동하는지보고 프레임을 유지, 방지, 높은주고 종료해야 치료 작업.
감독은 세 가지 기능을 수행합니다. 치료사의; 생산자 및 사회 분석가의.
치료사의 역할과 관련하여 그것은 심리극 전체에서 동일한 방식으로 행해지지는 않습니다. 첫 번째 부분에서는 재료를 얻습니다. 두 번째 부분에서는 재료로 작업하고 세 번째 부분에서는 재료를 공유합니다. 즉, 세션을 시작하고, 예열하고, 팝업을 감지하고, 주인공을 선택하고 개입해야합니다.
반면 프로듀서로서의 그의 역할은 각색자가 주인공이 제공 한 자료를 차별해야 할 때이다.
마지막으로 분석가의 역할은 의견 및 분석 단계에서이를 수행합니다..
요소를 완성하기 위해 청중은 무대 주변에있는 사람들 집단, 환자 및 자조로 구성됩니다. 정신병 초기에 관객은 그룹과 기능 단위 (감독과 I 조교)에 의해 형성되어 초기 정서적 환경의 주인공을 나타냅니다.
강당에있는 다른 사람들의 존재는 그룹에 특별한 응집력을줍니다. 공공 심리극에서는 영향력있는 변수가 관객의 구성이지만 사적인 심리극에서는 정서적이며 차별적이며 개인적인 성향이 가장 큰 영향을 미친다..
심리극 세션의 단계
Psychodrama는 3 단계로 구성되어 있습니다. 예열, 각색 및 주석 단계.
온난화는 행동을 준비하는 유기체에서 자연적으로 일어나는 과정입니다. 프로세스에서 그룹 구성원 간의 그룹 상호 작용 및 통신이 권장됩니다. 아이디어는 각색 중에 해결하려고하는 정서적이거나 공격적인 실제 감정 표현의 연합을 이끌어내는 것입니다.
주제 또는 사람이 될 수있는 주인공이 나오는 곳이 단계 내에서 온난화의 두 가지 유형이 불특정, 관심의 상호 작용을 촉진, 그룹에 초점을 맞추고으로 제공되며 스트레스를 감소, 특정된다.
극적 효과는 심리극의 핵심이며, 인물의 해석과 감정의 동원, 갈등 해소를 모색하는 것으로 구성됩니다. 주인공이 공헌 한 자료가 구체화되어 무대에 투영됩니다..
마지막으로 댓글 단계에서 그룹 구성원은 각색과 경험에 대한 의견을 물어 봅니다..
추가 특성
그것은 진단뿐만 아니라 치료의 방법입니다. 그 특징 중 하나는 역할의 표현이 치료 과정에 유기적으로 포함된다는 것입니다. 모든 종류의 문제, 개인 또는 그룹, 어린이 또는 어른에게 적용될 수 있습니다..
보조 자기, 즉발적 즉흥 연주, 자기 표현, 독창, 내성 보간과 같은 기술을 통해 마음의 새로운 차원이 드러났으며 더 중요한 것은 실험 조건에서 탐구 될 수 있다는 것 "
저자 Rojas Bermúdez의 심리 치료 방법에 가장 기여한 측면 중 하나는 이론적 인 몸체를 부여하는 것이 었습니다.
성격의 기본 구조와 자아의 핵심은 생리적 모델을 기반으로합니다. 어머니가 아기에게 모유를 먹일 때, 그 배우에게 주어진 모든 자극은 관계의 일부입니다. 추운 경우, 엄마가 긴장하면,이 모든 것이 기록되어지고 추억에 기록됩니다. 이 과정은 주제의 모든 기본 기능에서 반복되고 자아의 핵심을 구성하는 심신의 역할을 일으킨다..
정신의 구조는 개개인의 환경과의 다양한 상호 작용의 결과이며, 처음에는 유전 패턴의 모니터링과 나중에 사회적 학습의 결과로 나타난다..