Gustavo Adolfo Bécquer 전기, 스타일 및 작품



구스타보 아돌 포 베커 (1836-1870)는 낭만주의의 문학적 흐름에 속한 19 세기 스페인 시인이었다. 그는 시적인 분야에서 광범위한 연구를 했음에도 불구하고 신문, 전설 및 연극 기사 제작에 뛰어났습니다..

베커의 시적 작업은 낭만주의 내에서 이루어졌지만, 운동이 최고조에 달했을 때 도착한 후에도 낭만주의 이후로 자리 잡았다. 리얼리즘이 첫 단계를 밟기 시작했을 때 그의 작업이 시작되었습니다. 그의 스타일은 더 친밀했고 표현력은 더 간단했습니다..

Bécquer는 산문에서 뛰어난 글쓰기를했습니다. 이 시인은 19 세기에 현대 서정시로 시작되었으며, 동시에 그의 작품과 독자들에게 전통시의 특성을 연상시켰다.

색인

  • 1 전기
    • 1.1 세의 어린 시절
    • 베 커 (Bécquer)의 1.2 청소년
    • 1.3 시인들의 사랑
    • 1.4 베 커 생활의 일반적인 측면
    • 1.5 죽음
  • 2 스타일
    • 2.1 간결
    • 2.2 감탄사 사용
    • 2.3이 구절의 자유
    • 2.4 시적인 작풍에있는 영향
  • 3 작품
    • 3.1 운 (1871)
    • 3.2 여자에 대한 문학적 편지들 (1860-1861)
    • 3.3 나의 세포에서 (1864)
    • 3.4 영혼의 산 (1861)
    • 3.5 신을 믿는다 (1862)
    • 3.6 키스 (1863)
    • 3.7 열정의 장미 (1864)
    • 3.8 창조 (1861)
    • 3.9 다른 작품들
    • 3.10 Bécquer, 기자
  • 4 참고

약력

Gustavo Adolfo Claudio Domingo Bastidas는 1836 년 2 월 17 일 스페인 세비야에서 태어났습니다. 그는 화가로 일한 호세 마리아 도멘 게즈 베커 (Jose María Domínguez Bécquer)와 호아 키나 바스 티다 (Joaquina Bastida)의 아들이었다. 그는 미래의 예술가이자 일러스트 레이터 Valeriano Domínguez Bécquer의 동생이었다..

어린 시절

Bécquer는 화가이기도 한 그의 조상으로부터 그의 성을 채택했습니다. 그와 그의 형제 모두 캔버스에 대한 적성을 가졌습니다. 그가 다섯 살 때 시인의 아버지가 죽었습니다. 6 년 후 그의 어머니는 돌아가 셨습니다. 형제들은 그의 숙모 María Bastida를 돌보고있었습니다..

구스타보 아돌 포는 10 세에서 산 Telmo (세비야)에서 인문학의 왕립 대학에서 공부를 시작했다. 거기에는 Narciso Campillo와의 우정이 태어 났으며 누가 작가가 될 것입니다. 엘리자베스 2 세 여왕 기관의 폐쇄를 주문 후, 시인은 자신의 대모 마뉴 엘라 모레노 Monnehay 함께 살기로했다.

그녀의 대모 집에있어 독서에 대한 열정이 시작되었습니다. 그 집의 도서관은 그의 낙원이자 오락 거리였습니다. 그 시간 동안 그는 회화 수업을 이용했다. 그는 마에스트로 안토니오 카브 랄 (Antonio Cabral)과 그의 삼촌 인 마누엘 도멘구스 (Manuel Domínguez).

베커의 젊음

18 세 때 벡 커는 마드리드에 가서 문학을 시작하기로 결정했습니다. 몇 년 전 세비야에 발표했다 라 오로라 엘 뽀르 베니 르 마드리드의 보좌와 귀족에뿐만 아니라 잡지에서 일부 글.

작가는 그가 원했던대로 스페인 수도에서 잘하지 못했습니다. 그는 몇몇 위기를 겪었고 구스타보 가르시아 (Gustavo García)라는 별명으로 쓰여졌다. 그의 첫 번째 작품들 중에는 코미디 신부 및 바지, 매혹적인 판매, 영감을받은 Quixote 미구엘 데 세르반테스.

시인의 청년은 결핵으로 고통 받아 흑인이되었습니다. Bécquer가 21 세 였을 때,이 병은 첫 증상을 나타내 기 시작했습니다. 그로 인해 그는 National Assets Directorate에서 일자리를 잃게되었습니다. 그러나, 그 해에 새로운 프로젝트를 시작하는 것을 막지는 못했지만, 1857 년이었습니다..

이 프로젝트는 스페인 미술에서의 기독교 조사, 역사와 건축의 결합으로 이루어졌습니다. 화가로서 형의 협업을 했음에도 불구하고 작업의 최종 결과는 하나의 볼륨이었습니다. 그는 제목을 붙였다. 스페인 성전의 역사.

시인들의 사랑

처음에는 Bécquer의 시선이 Josefina Espín과 사랑에 빠졌지 만 그녀는 그에게 접근하기 시작했습니다. 그녀의 여동생은 그의 마음을 훔쳤습니다. 시인의 뮤즈의 이름은 오페라 가수였던 Julia Espín이었습니다..

그러나 사랑은 보답되지 않았습니다. 그녀는 다른 계획을 가지고 있었고 작가는 자신이 이끌고있는 라이프 스타일 때문에 그들 중 일부가 아니 었습니다..

그가 가수를 만났을 때 그는 쓰기를 영감을 얻었다. 운, 귀하의 학생은 파란색입니다., 그의 첫사랑 중. 학자들은 몇 년 후 다른 여자와 사랑에 빠졌다고 주장하지만, 그녀에 대해 많은 지식을 가지고 있지 않습니다. 진실은 여자들이 그의시에 존재했다는 것이다..

Gustavo Adolfo는 Casta Esteban과 Navarro와 결혼했습니다. 결혼식은 1861 년 5 월 19 일에 일어났습니다.이 부부는 그레고리오 (Gregorio), 호르헤 (Jorge), 에밀리오 (Emilio)라는 세 명의 자녀를두고있었습니다. 이 기간 동안 그는 El Contemporáneo 신문 편집인으로 일했습니다. 또한, 결혼 한 첫 해에 그는 여러 작품을 썼다..

Bécquer의 삶의 일반적인 측면

결핵은 베커의 삶의 일부였습니다. 그는 또 다른 재발을 주었을 때 1863 년에 그래서 그는 그의 동생이었다 사라고사에에 Veruela 수도원으로 이동하기로 결정했다. 이 장소의 환경은 질병을 개선하는 데 도움이되었습니다. 또한, 그의 글에서 영감을 얻는 것이 이상적이었습니다..

시인은 그 병에서 회복 할 수 있었고, 그의 가족과 형제와 함께 세빌에갔습니다. 그의 고향에서 기자이자 정치인 루이스 곤잘레스 브라보 (Luís González Bravo)는 출판 된 소설의 레코더로서 직업을 얻었습니다. 그래서 그는 마드리드에 정착했다. 그는 1864 년부터 1867 년까지 그 위치에있었습니다..

그 시간 동안 Bécquer의 아내와 그의 형제 Valeriano의 차이가 심화됩니다. 동시에 그녀는 시인에게 불충실했다. 따라서 시인은 그의 마지막 아들 인 에밀리오가 구스타보 아돌 포가 아니라고 믿었습니다. 그의 인생의 다른 상황들 전에 그는 톨레도에서 시간을 보냈다..

나중에, 1870 년에, 그는 정치가와 신문 인 Eduardo Gasset에 의해 창조 된 La Revista la Ilustración de Madrid를 지시하기 위하여 마드리드에 다시 갔다. 같은 해에 그의 형제는 죽었는데, 그것은 베커에게 깊고 긴 슬픔을 안겨주었습니다. 부모의 죽음이 분리 될 수 없기 때문에.

죽음

이 작가는 1870 년 12 월 22 일 마드리드시에서 사망했다. 그의 죽음의 원인은 결핵과 일부 성병. 

그의 시신은 처음에는 La Sacramental de San Lorenzo와 San José 묘지에 묻혔다. 나중에 그의 유적은 세빌로 옮겨졌습니다. 1972 년 이래로 그의 유적은 성모 영보 교회에있는 Illustrious Sevillan Pantheon에 남아있다..

스타일

Gustavo Adolfo Bécquer의 작품 대부분은 사망 한 후에 출판되었습니다. 친한 친구들은 그의 기억을 길게하고 아내와 아이들을 돕기 위해 그것을했습니다. 그의 일의 스타일에 대해 말하면, 그의 귀에있는 친밀감, 깊은 구절 및 속삭임을 언급하는 것이다..

간결

이 스페인 시인은 항상 간단히 글을 쓰기를 선호했습니다. 그는 수사학의 사용을 제쳐 놓았습니다. 몇 마디로 감정을 일깨울 수있었습니다. 그가 독자들에게 깨달은 감각에 대한 선물은 해석을 열어 놓았으며 천개와 하나의 사상을 불러 일으켰습니다..

감탄사 사용

그것은 자신의 구절에 리듬과 멜로디를주고 외침, 의문문 문장과 타원의 사용이었다. 그 외에도 그의시에서 구문의 각 단어의 순서는 독특했습니다. 신비와 감성은 그의 문학 작품에서 발견 된 것이었다..

이 구절의 자유

낭만주의에 늦게 도착했을 때, 아마도 더 자유롭게 글을 쓸 수있었습니다. 우세하게, 자유 운문과 운 운 동조. 이러한 특성들 중에서시의 새로운 인기의 발달은 떠난다. 소박한 곳으로 돌아 가지 않고 오히려 관습을 되찾았다..

Bcquer의시에서는 헵타 실라 블 (heptasyllables)과 함께 십계절 (hendecaslabic) 구절을 관찰하는 것은 물론, 십자가 (decasyllables)와 헥사 실 (hexasyllables)의 혼합물을 관찰하는 것은 매우 일반적입니다. 이 외에도 짧은 시구로 많은시를 완성했는데, 그렇지 않은 경우에도 불완전한 느낌을 남겼습니다..

시적인 작풍에있는 영향

구스타보 아돌 포 베커 (Gustavo Adolfo Bécquer)시의 스타일에는 여러 가지 영향이 있습니다. 그래서 여러 명의 학자들이 3 단계로 나누었습니다..

첫 번째는 스페인 작가 알베르토리스트 (Alberto Lista)와 고전과 함께 훈련받은 다른 작가들과 관련이 있습니다. 이 무대는 어린 시절과 어린 시절에 속했다..

그 첫 번째 부분에서 그는 신화, 꽃과 여신에 관해 썼다. 12 세의 나이에 Alberto Lista의 그의 시인 Oda a la Muerte 외에도. 두 번째 단계는 중세 전쟁뿐만 아니라 영웅적인 성격의 주제에 전념했습니다.

마지막으로 성숙 단계에 서서 슬픔, 괴로움 및 황폐를 초래 한 삶의 측면에 관해 글쓰기 위해 헌신했습니다. 이로 인해 그의시는 더욱 친밀 해지고 가까워지고 시인들의 독창적 인 독자들과 심오한 감성의 유대가 형성되었습니다.

작품

Bécquer는 운문과 산문에서 우수했다. 그는 전설, 신문 기사, 연극과 비교할 수없는시를 썼다. 그들은 당신입니다. 운 이 스페인 작가의 가장 중요한 작품 중 하나. 그러나, 그것의 레퍼토리의 가장 걸출한은 아래에 기술된다.

운 (1871)

Bécquer의이 작품은 그의 두 좋은 친구 인 Augusto Ferrán과 Narciso Campillo의 죽음으로 출판되었습니다. 그들은 짧은시와 대부분 자유로운 구절입니다. 시인은 원고에 책을 썼을 것이다 Book of the Sparrows.

그의 친구들은 시인의 가족을 돕기 위해 약 76 개의시와 산문으로 쓰여진 전설을 집계했다. 나중에 그 일은 그의 시대에서 가장 두드러지고 중요한 것으로 봉헌 될 것입니다. 주요 테마는 사랑, 사랑의 실망, 뮤즈와 외로움 같은시입니다..

리마 XXI :

"시는 무엇인가? 네가 못을 박는 동안 너는 말한다.

제 눈동자에 파란색 학생.

시는 무엇입니까? 그리고 너는 나에게 묻는다.?

시 ... 너야..

Rima XXIII :

"보기, 세계를 위해,

미소, 하늘,

키스를 위해서 ... 모르겠다.

내가 너에게 키스를 줬어! ".

Rima LIII :

"어두운 제비가 돌아올거야.

너의 둥지에 걸어서 발코니에,

그리고 그 결정에 날개를 다시 달아 라.

연주는 전화 할 것이다 ... ".

여자에게 문학 편지 (1860-1861)

이것들은 스페인 저자의 산문 글에 속합니다. 편지는 4 장으로 나누어졌습니다. 벡 큐어는 1860 년에 발생 설명시, 사랑과 감정의 여성과 1861 대화 사이에 신문 엘 Contemporáneo에 게시 할 수있는 기회가 있었다.

단편 :

"일단 나 한테 물었다 :시는 무엇인가??

기억하니? 나는 그녀를 향한 나의 열정을하기 전에 내가 어떤 순간을 말했는지 모른다..

시는 무엇입니까? 너는 나에게 말했다. 내가, 내가 정의의 매우 강한 아니에요, 나는 주저 대답시는 ... ...하고 문장 내 기억 꽤 찾을 수 없습니다 비교의 관점에서 쓸데없이 노력 완료 ... ".

내 세포에서 (1864)

그들은 베커가 결핵에 걸린 재발 후 사라고사에 은퇴하는 동안 쓴 편지 세트입니다. 여성에 대한 문학적 편지와 마찬가지로 이들은 El Contemporáneo에서도 출판되었습니다. 총 9 장의 카드입니다. 테마는 어린 시절, 죽음과 유령이었습니다..

단편 :

따라서 문제의 desasida 상상력을 이동할 때, 실행하고 비행과 더 나은 당신이 생각, 몸, 모든 인식 무엇 정신을 포기 곳 미친 듯이 안절부절 객실을 가지고 있기 때문에 "그것은 겁내지입니다 그의 길은 거칠고 기름진 피부처럼 ... ".

영혼의 산 (1861)

이것은 작가의 많은 전설 중 하나입니다. 소리아 컬렉션 안에있었습니다. 베커는 죽은 밤 밤에 그의 사촌 인 비아 트리스 (Beatriz)를 기쁘게하고 싶었을 때 알론소 (Alonso)에게 무슨 일이 일어 났는지 이야기합니다. 소개와 에필로그 외에도 세 부분으로 구성되어 있습니다..

이야기는 소리아의 Monte de las Ánimas에서 열립니다. 사랑에 강한 투쟁이 있습니다. 그것은 또한 보편적 인 특질의 일부인 민담을 드러내는 동시에 여성들이 원하는 것을 얻을 수있는 능력을 보여줍니다. 내레이터는 전지전능 한 노하우 다..

단편 :

"12시였다. Beatriz는 천천히, 귀 먹고, 아주 슬픈 꿈속에서 종들의 진동을 듣고 눈을 떴습니다. 나는 그들 중 몇 명과 그의 이름을 들었다고 생각했다. 멀리, 멀리, 그리고 질식하고 슬픈 목소리로. 바람이 들릴 수도 ... ".

신을 믿으 라. (1862)

하나님을 믿는 것은 스페인 작가의 또 다른 전설이며 El Contemporáneo에서도 출판했습니다. 이야기는 비열하고 마키아 벨리 인 인 Teobaldo de Montagut의 이야기를 이야기합니다..

그는 아무에게도 존경심이없고 인류와 신성을 조롱합니다. 천국과 지옥으로의 여행은 당신의 실수를 보게합니다..

작품은 테오 발도의 묘비에 새겨 져있다.

"나는 Montagut의 진짜 Theobald이었다.,

Baron de Fortcastell. 고귀한 또는 악당,

아저씨, 페 체로, 너 뭐든간에,

너는 내 무덤의 가장자리에서 잠시 멈추다.,

내가 믿었던 것처럼 하나님을 믿고 나를 위해기도하십시오. ".

키스 (1863)

구스타보 아돌 포 베커 (Gustavo Adolfo Bécquer)의이 전설은 1863 년 7 월 27 일 La América 잡지에서 빛을 보았습니다. 이 이야기는 톨레도시에서 일어나며, 머무를 곳을 찾지 못했던 일부 프랑스 군인들의 도착과 관련이 있습니다. 그들은 오래되고 버려진 교회에갔습니다..

그것은 전설에 이름을 부여하는 이야기가 일어나는 교회에 있습니다. 군인들 중 한 명이 그의 친구들에게 그가 아름다운 여인과 있다고 말했지만 그것은 동상이었습니다. 친구들이 그를 놀린다..

그런 다음 그들은 모두 성전에 가서 마실 것이며 두 개의 무덤이 있음을 깨닫습니다. 그때부터 이야기는 두려운 것이됩니다..

단편 :

"나는 내 생각의 여인에게 너를 소개하는 즐거움을 가지고있다. 내가 너의 아름다움을 과장하지 않았다는 것에 너는 나에게 동의 할 것 같아..

장교들은 친구의 눈을 그들의 친구가 가리키고있는 지점으로 돌 렸으며, 놀랍게도 모든 입술에서 무의식적으로 벗어났습니다..

자정 아치, 검은 대리석으로 덮여 접힌 손과 얼굴과 더불어, PRIE - 디유 전에 무릎을 꿇고 제단쪽으로 설정의 바닥에서, 이제까지 다른 동등하게 손을 와서 너무 아름다운 참 여자의 이미지를 보았다 조각가의 욕망이나 욕망이 가장 주권 적으로 아름다운 판타지에 그려 넣을 수는 없다 ... ".

열정의 장미 (1864)

이번에는 작가가 다른 종교에서 두 젊은 사람, 하나의 기독교와 금지 된 다른 유대인 사이의 주요 테마로 사랑을 개발하는 짧은 확장 전설이다. 두 번째 주장은 소녀의 아버지가 연습에 넣은 복수이다..

열정의 장미는 서론과 네 장으로 구성되어 있습니다. 프롤로그에서는 유대인 다니엘이 기독교인에 대해 느끼는 증오가 드러납니다. 챕터에서는 사랑의 목소리를 개발하고 마침내 사랑의 금지 때문에 죽음이 온다..

단편 :

"어느 여름 오후와 톨레도의 한 정원에서이 독특한 이야기는 나에게 아주 좋고 예쁜 소녀를 말했다..

그가 특별한 형태의 신비를 나에게 설명하는 동안, 그는 그가이 전설에 그의 이름을주는 꽃에서 하나씩 찢어지고있는 나뭇잎과 pistils에 키스했다 ... ".

창조 (1861)

전설이 아닌 창조는 유머와 함께 세상을 창조한다는 이야기입니다. 그것은 1861 년 6 월 6 일 El Contemporáneo 신문에서 처음으로 출판되었습니다..

이야기에 따르면, 사건은 세계의 창조 이전에 일어난다; 이것은 베 커가 영감을 얻은 힌두 전통에 따른 것입니다..

기타 작품

다음 작가의 다른 작품 목록 :

범례를 완료하려면 다음을 수행하십시오. 황금 팔찌 (1861), 그린 아이즈 (1861), 달 레이 (1862), Miserere (1862), 해골의 그리스도 (1862), 화이트 코르 차 (1863), 전투의 귀환 (1858), 고양이 판매 (1862), 무거운 릴리스 (1864), 마른 잎 (1865), 나비와 거미의 역사, 금단의 사랑 및 알베르토 왕.

극장에서 : 계곡의 십자가, 매혹적인 세일, 신부와 바지, 산만 함 및 그러한 무엇을 위해.

언론인 베커 (Bécquer)

저널리스트 Bécquer는 충분히 연구되지 않았지만 그가 저술 한 여러 저널리즘 작업뿐만 아니라 당시 인쇄물에 대한 기사를 쓰지도 않았습니다. 가장 두드러진 특징은 다음과 같습니다.

엘 Grillo 칸토어, 카니발, 라 Nena, 라 Soledad, 라 Ridiculez, 엘 마에스트로 Herold, 진주, 세련된 여성, 게으름 및 절대적인 경우.

다음은 The Carnival의 조각입니다.

"카니발 시즌이 지나갔습니다. 카니발은 올해의 특정 일의 자유와도 라이센스 ... 정치와 사랑을 자신의 양복을 빌려 모든 종류의 영주를 연주하고 그들과 함께 걸릴에 현대 세계의 고대 허용 노예에서 사용자 정의를 패러디 보인다 할리 퀸 (Harlequin)과 광대의 울음 소리 (jingle bells)의 유쾌한 소음 때문에 그들은 피투성이 또는 감상적 소설의 음모를 꾸몄다 ... ".

Gustavo Adolfo Bécquer의시와 산문은 스페인 작가 중 가장 많은 작가 중 한 명입니다. 비록 그의 걸작 리마가 죽은 후에 출판되었지만, 작가는 아직 살아있는 동안 몇몇 작품의 꿀을 수확 할 수있었습니다. 그는 스페인 문학에서 한발을 내디뎠다..

참고 문헌

  1. 구스타보 아돌 포 베커. (2018). 스페인 : 위키피디아. 원본 주소 'wikipedia.org'
  2. Rubio, J. (2018). 구스타보 아돌 포 베커. 스페인 : Miguel de Cervantes 가상 도서관. 원본 주소 'cervantesvirtual.com'
  3. 타마로 (Tamaro, E.) (2004-2018). 구스타보 아돌 포 베커. (N / a) : Biographies and Lives : 온라인 백과 사전. 복구 대상 : biografiasyvidas.com
  4. Bécquer, Gustavo Adolfo. (2018). (N / a) : Escritores.org. 원본 주소
  5. 구스타보 아돌 포 베커. (2018). 쿠바 : 에쿠 레드. 원본 주소 : ecured.cu.