탱고 변화, 진화 및 영향 도구

그 탱고 악기 개발 초기 단계에서 변화 해 온 음악 장르를 연주하는 데 사용되는 음악입니다..

이러한 의미에서 탱고의 역사는 탱고의 근원 (1895), 낡은 가드 (1895-1925), 새로운 가드 (1925-1955) 및 현대화 (1955)를 포함한 아방가르드로 구분됩니다. -1970), 동시대 (1970-2000) 및 현재 (2000 년 이후).

아르헨티나 탱고가 출현하기 전에 흑인들은 이미 아르헨티나에서 탱고의 원형으로 여길 수있는 춤을 출연했음을 주목해야한다. 사실, 탱고라는 단어는 "원", "보존"또는 "폐쇄 된 장소"를 의미하는 아프리카 단어로 간주됩니다..

다른 아프리카 국가의 아프리카에서 가져온 흑인들은 회의 장소로 탄고라고 불 렸습니다. 그러므로이 용어는 이미 식민지 라틴 아메리카의 상상 속에 존재했다..

첫 번째 탱고 그룹은 duets, trios 또는 연주자가 플루트와 하프 연주를 주로하는 작은 오케스트라였습니다. 바이올린이 추가 된 직후, 만돌린, 나팔, 하모니카, 아코디언, 코넷, 심지어는 빗과 같은 아프리카 타악기 또는 다른 종류의 악기가 추가되었습니다..

탱고의 기원 동안, 빗은 리듬을 설정하는 관악기로 사용되었습니다. 그 부분을 위해, 오래된 경호원의 무대에서 사용 된 주요 악기는 피아노와 기타였습니다..

그러나 기타, 바이올린, 플루트 (탱고의 기원을 따르는 전통)는 사라질 것입니다. 특히 플룻은 피아노와 반도 네온으로가는 길을 멈추었습니다. 이 악기들은 바이올린과 함께 "전형적인 탱고 오케스트라".

현재 사용 된 악기 중에는 남미에서 불려지고 발로 연주되는 오르간 또는 오르간이 있으며, 특히 핸들 바를 돌려서 연주합니다. 이 악기는 약간의 해머가 움직이는 원통을 가지고 있으며 악기의 서랍에 영향을 미치며 소리가납니다..

탱고 악기의 역사적 변화

탱고에 새로운 악기를 도입 한 것은 유럽에서 남미로 이어지는 철수와 관련이 있습니다. 1870 년 부에노스 아이레스는 인구가 20 만 명에 불과한 작은 마을이었습니다. 그 대신 1914 년에 남아메리카에서 가장 인구가 많은 도시 중 하나가 1,500 명이되었습니다. 000 주민.

당시 제 1 차 세계 대전과 관련이있는 당시의 철새 이동은 유럽의 음악적 경향을 가져왔다..

부에노스 아이레스에 이민 온 이탈리아 인의 경우 모든 것이 바뀌 었습니다. 이탈리아 사람은 바이올린에 가사를 추가했고, 이것은 탱고에게 비극적이고 열렬한 맛을 줬다.

얼마 지나지 않아 부에노스 아이레스에 독일인이 도착하자 탱고는 큰 변화를 겪었습니다 : 반도 네온 도입. 이 앨범은 탱고 오케스트라의 주요 악기 중 하나가되어 키보드로 연주하기가 매우 어려웠고 피아노와 바이올린을 보완하는 독특하고 잊을 수없는 사운드를 만들어 냈습니다.

반도 네온

"탱고 5의 역사 : 반도 네온"의 저자 인 반도 네온 학자 오스카 주치 (Oscar Zucchi)는이 악기가 1910 년경에 탱고 오케스트라에 통합되었다고 주장합니다.

이 날짜 이전에 반도 네온이 리오 데 라 플라 타 (Río de la Plata)에 있었음을 보여주는 증거가 있지만,이 악기가 탱고의 주요 도구가 된 것은 20 세기 초반이었습니다. 시간의 주요 변화는 리듬과 음악 적응을 필요로하기 때문에 연구하기가 어려운 악기를 소개하는 것을 꺼려했다는 점에 유의해야합니다.

Zucchi에 따르면, 반도 네온은 1846 년 하인리히 밴드가 발명 한 독일의 악기, 회사 알프레드 아놀드 Bandonion 악기 유명한 반도네온 "AA"의 시리즈 ( "더블 A")이었다 음악가 rioplatenses의 즐겨 찾기를 생산.

bandoneon의 소개 후에 탱고 트리오는 정의되었다 : bandoneon, 피아노 및 바이올린. 이 줄에서는 전형적인 탱고 오케스트라를 정의한 빈센트 그레코 (Vanguente Greco).

그 이후로 전형적인 탱고 오케스트라는 피아노, 두 bandoneons, 두 개의 바이올린과 더블베이스로 구성되어 있습니다. 대형 오케스트라는 종종 violas와 첼로를 문자열 그룹에 추가합니다..

그 부분을 위해, 동시에 도입 된 더블베이스는 4 개의 무덤으로 구성된 악기입니다. 그러나, 음악 경향이 탱고에 영향을 미치고 콘트라베이스의 도입을 허용 한 것은 확실하지 않지만, 일반적으로 이탈리아 영향에 기인한다.

대체로 말하자면, 반도 네온과 피아노가 탱고에 들어가면 플루트, 바이올린 및 기타를 기반으로 구성된 음악 통합이 근본적으로 바뀌 었습니다. 탱고의 소리는 플루트로 표기된 탱고의 소리와 매우 다른 급격하고 활기찬 스타일을 채택했습니다. 반도 네온의 선구자 중에는 바이올리니스트 Carlos Posadas, Antonio Chiappe 및 "Pardo"Sebastián Ramos Mejía.

차례대로 반도 네온의 도입으로 탱고 역사의 두 번째 단계 인 뉴 가드가되었습니다. 이 라인에서, 소위 1910 세대는 탱고의 스타일을 다양 화함으로써 특징 지워졌습니다. 나중에, 1912 년에 Juan Maglio (Pacho)는 탱고 "La sonámbula"를 해석하는 bandoneón의 첫번째 솔로를 녹음했습니다..

일반적으로 오래된 경호원의 나이는 하바네라, 밀롱가, 안달루시아 탱고, 자루 줄라와 같은 다른 장르의 영향을 받았다. 반면 새로운 경호원은 탱고의 도구 혁명으로 특징 지워졌다..

그러한 의미에서 훌리오 데 카로 오케스트라는 피아니스트 2 명, 바이올리니스트 2 명, 플루트 2 명.

현재 페드로 로렌츠 (Pedro Laurenz)와 페드로 마피아 (Pedro Maffia)의 듀오는 탱고 (Tango) 역사상 최고의 밴드 앙드온 듀오.

참고 문헌

1. 페레 르, 호라시오. 탱고의 책 : 부에노스 아이레스의 인기 예술. 1980 안토니오 테솔.
2. 탱고의 역사. 제 2 권 : 처음. 부에노스 아이레스, 1993 (2 판); Corregidor 판.
3. 탱고의 역사. 제 3 권 : 낡은 가드. 부에노스 아이레스, 2011 (2 판); Corregidor 판.
4. 탱고의 역사. 제 5 권 : 낡은 가드. 부에노스 아이레스, 1977 (초판); Corregidor 판.