3 차원 미술사, 특성 및 뛰어난 작품



입체 예술 그것은 3 가지 차원, 즉 높고, 넓고, 긴 작품을 창조하는 것이 특징입니다. 2 차원 예술처럼, 3 차원 창조는 사람 자신만큼 오래되었습니다. 선사 시대에서, 남자는 예술의 대상을 장엄한 종교적 목적으로 모델화했으며, 일과 방위의 도구로 사용했습니다.

가장 대표적인 표현은 주로 조각과 건축물이지만, 관점과 빛을 통한 그림자의 처리 덕분에 그림에 대표자가 있습니다. 조각에서 입체 예술은 조각 (돌 또는 나무), 모델링 (점토, 왁스), 주조 및 용접의 형태로 제공됩니다.

그라비아, 릴리프 또는 라운드와 같은 추상 또는 비유적인 인물의 제작에서도 볼 수 있습니다. 건축에서 원시 사회에 의해 세워진 최초의 석조 기념물은 입체 예술의 가장 먼 선행이다.

이 기념비는 피난처와 종교 숭배의 목적으로 지어졌으며, 그 다음에 발전, 힘, 그리고 아름다움의 상징으로 지어졌습니다..

색인

  • 1 역사
    • 1.1 조각과 건축
    • 1.2 회화
  • 2 특성
  • 3 추천 작품
    • 3.1 스톤 헨지
    • 3.2 이집트 피라미드
    • 3.3 파르테논 신전
    • 3.4 David by Michelangelo
    • 3.5 Henry Moore의 휴게실 인물
  • 4 참고

역사

선사 시대의 사람은 영국의 스톤 헨지 (Stonehenge)와 마찬가지로 종교 의식을 기리기 위해 돌 기념물을지었습니다. 그는 또한 사냥과 방어를 위해 일상 용품을위한기구와 도구를 조각했다..

또한 인간은 추위와 동물로부터 자신을 보호 할 수있는 집을 짓기 위해 건축을 사용합니다..

선사 시대 예술의 첫 번째 물체는 구석기 시대에 만들어졌습니다. 사람이 만든 화살 (bifaz)과 다른 돌을 사용하는 부싯돌 칼; 이기구로 그는 스스로를 방어 할 수있었습니다. 이 도구들은 또한 동물의 육체를 사냥하고, 분해하고,자를 수있게 해주었습니다..

조각과 건축

선사 시대부터 가장 대표적인 입체 예술 인 조각은 인간의 근본적인 영감이었습니다. 인간 속에서 피어의 지각과 아름다움을 시간 안에 나타내며 영속화 할 예술 작품을 만들고자하는 욕망이 생겼다..

문명의 발달과 함께 그들은 때때로 동물과 섞인 더 많은 인물, 여성과 남성을 사용하고있었습니다. 이 신들을 통해 이집트인들의 경우와 마찬가지로 메소포타미아 나 왕들의 신들로 대표되었다..

나중에, 건축 기술, 기하학 및 기술의 숙달과 더불어, 첫번째 상징적 인 작품의 건설이 가능했다; 예를 들어, 주로 신석기 시대에 지어진 거석.

그들은 나중에는 메소포타미아 아키텍처 (수메르), 아시리아, 바빌로니아, 에트루리아와 미노아와 함께 이집트의 피라미드와 같은 입체 예술의 기념비적 인 작품 담당자를 만들었습니다. Mycenaean, Aegean 및 Persian 아키텍처도 개발되었습니다..

고전 고대에서 그리스 건축과 조각은 예술의 완성과 아름다움에 대한 역사적인 이정표를 남겼습니다..

그리고 로마 시대의 예술은 중세에이를 때까지 입체 예술에 혁명이 일어났습니다. 그때까지 2 차원 그림은 플라스틱 예술의 유일한 알려진 형태였습니다..

페인트

이탈리아 예술가 Duccio와 Giotto (13 세기와 14 세기)가 원근법을 발견함에 따라 미술은 입체적인 무대에 진입했습니다..

회화는 빛과 음영을 다루는 새로운 차원을 획득했다. 이 기술은 르네상스 시대에 완성되었으며 오늘까지 계속되었습니다..

특징

- 3 차원 예술 작품은 높이, 너비 및 깊이라는 3 가지 차원을 가지며 그 형태는 기하학적이며 유기적 일 수 있습니다.

- 정면에서만 볼 수있는 2 차원 예술 작품과는 달리 어떤 각도에서나 시각에서나 감상 할 수 있습니다..

- 조각품과 건축물의 경우처럼 작품의 볼륨은 실제입니다. 볼륨과 깊이는 그림자와 조명을 통해 시뮬레이트되므로 그림은 예외입니다..

- 3 차원 기술의 기법은 구조물을 조각하거나 건축하는 데 사용되는 표면이나 재료에 적용됩니다. 영화 산업의 발달로 이미 필름 이미지에도 적용 할 수 있습니다 : 3D 영화 및 디지털 이미지.

- 입체 예술으로서의 조각의 경우, 그 주요 주제 중 하나는 인간 형상의 표현이다..

- 작품 제작에 사용되는 재료는 돌, 금속, 왁스, 점토, 페인트 등 질감과 자연이 매우 다양합니다..

- 조각이나 건축을 통해 만들어진 3 차원 예술의 플라스틱 언어는 서로 매우 유사합니다. 3 차원 또는 2 차원 표현에서의 회화와 같은 다른 3 차원 예술 형식과 다릅니다.

- 입체적인 작품은 주로 배경이 부족합니다. 대신 그들은 주변 환경과 자신의 표면에 휴식을했습니다..

주요 작품

다음은 예술사의 여러 시대에서 입체 예술의 매우 중요하고 탁월한 작품입니다.

스톤 헨지

Crómlech 유형의 거석 기념물은 약 5 천 년 전 신석기 시대 말기에 세워졌습니다. 그것은 Amesbury, 윌트 셔, 영국에서 짧은 거리에 위치하고 있습니다.

그것의 건축 그리고 연속적인 포기를위한 이유는 아직도 불명하다, 그러나 그것이 의식적인 이유를 위해이었다고 믿어진다..

이집트 피라미드

Keops, Kefrén 및 Micerino는 이집트 입체 예술의 가장 중요한 건축 작품입니다. 그들은 카이로 외곽의 기자 고원에 세워졌습니다. 그들은 2500 년경에 지어졌습니다. C., 고전적인 피라미드 이전 단계, 왕조 IV.

파르테논 신전

그것은 447 사이 아테네의 아크로 폴리스에 지어진 Doric 순서에 속하는 가장 중요 한 그리스 사원 중 하나입니다. C. 및 432a. C.

데이비드 미켈란젤로

높이 5.17 미터, 무게 5572 킬로그램의 흰색 대리석 조각입니다. 이탈리아 화가이자 조각가 인 미켈란젤로 부오나 로티 (Michelangelo Buonarroti)가 1501 년과 1504 년 사이에 조각 한 작품입니다. 피렌체 아카데미 갤러리.

헨리 무어의 안락 의자

이 작품은 북풍 (1928) 및 버진과 어린이 (1949)는 영국 조각가 인 헨리 무어 (Henry Moore, 1898-1989) 중 가장 중요한 인물 중 하나이다..

무어의 작품은 콜럼버스 이전부터 초현실주의에 이르기까지 다양한 예술적 영향을 받았습니다. 그의 작품은 추상적이고 비 유적 인 작품을 강조하며 기하학 모양이 평평하고 오목하고 볼록하다..

참고 문헌

  1. 3 차원 예술 : 형태, 질량, 질감. 2018 년 6 월 4 일 norton.com에서 검색 함
  2. 조각품 백과 사전 2.thefreedictionary.com에서 봤다.
  3. 3 차원 그림입니다. pintura-para.com의 컨설턴트
  4. 3 차원 창조의 특성. academia.edu
  5. 3 차원 예술 전시 : 방법 및 기법. study.com에서 자문 한
  6. 조각 : 입체 예술. 컨설턴트 : icarito.cl
  7. 3 차원 portaldearte.cl의 컨설턴트
  8. 조각사의 역사. es.wikipedia.org에서 컨설팅