Rafael Alberti 전기, 작풍, 일, 포상 및 어구



라파엘 알베르티 멜레로 (1902-1999)는 그것은 또한 소위의 최고의 작가 중 하나로 간주되어, 그의 뛰어난 시적 작품은 그에게 여러 상을 수상 '27의 생성에 관한 중요한 작가와 스페인어 시인 실버 시대 스페인어.

Alberti는 책을 통해 문학 세계에서 알려지게되었습니다. 선원 선원, 원고는 신속하게 국립 시상을 수상했습니다. 그의 작품은 다양한 주제와 스타일로 특징 지어졌습니다. 그것은 단순한 것에서 복잡한 것으로 진화했고 바다는 가장 강한 영감이었습니다..

회화와 정치 또한 그의 삶의 한 부분이었습니다. 그림을 그리는 그의 재능은 그가 자신의 나라에서 중요한 공간에서 전시회를 열게했습니다. 정치 활동에 관해서는, 그는 스페인 공산당의 활동적인 무장 세력이었고, 또한 대리인으로 선출되었다..

색인

  • 1 전기
    • 1.1 시인의 출생과 가족
    • 1.2 어린 시절과 알베르티의 연구
    • 1.3 시인의 탄생
    • 1.4 고난,시 및 정치
    • 1.5 두 명의 여성, 한 번의 결혼
    • 1.6 시인과 남북 전쟁
    • 1.7 망명 생활
    • 1.8 스페인에 반환
  • 시의 2 스타일
  • 3 작품
    • 3.1 -시
    • 3.2 가장 대표적인 시적인 작품에 대한 간략한 설명 
    • 3.3 - Teatro
    • 3.4 가장 대표적인 연극에 대한 간략한 설명 
    • 3.5 - 용어
    • 3.6 - 필름 시퀀스
  • 4 개의 상
  • 5 알베르티의 하이라이트
  • 6 참고 문헌

약력

시인의 탄생과 가족

라파엘은 1902 년 12 월 16 일 카디스에서 태어났다. 특히 산타 마리아 항구에서 이탈리아와 아일랜드 출신이다. 그의 친척은 와인 생산에 몰두했습니다. 그의 부모는 비센테 알베르티 (Vicente Alberti)와 마리아 멜레로 (María Merello)였습니다. 시인에게는 다섯 명의 형제가 있었다..

어린 시절과 Alberti의 연구

라파엘 알베르티 (Rafael Alberti)의 어린 시절은 쾌적한 순간으로 가득했으며, 그의 개 Centella와 함께 모래 언덕과 해변 사이를 놀고 탐험하는 데 많은 시간을 보냈습니다. 그의 아버지는 일 때문에 오랜 기간 동안 결석 했으므로 그의 어머니와 보모가 그와 그의 형제들을 돌 보았다..

학교에서 처음으로 카멜 라이트 자매 학교의 교실에 있었고, 나중에 그는 예수회가 운영하는 학교 인 San Luis Gonzaga에갔습니다. 수사 조직에서의 경험은 부정적인 것이 었으며, 엄격한 가르침과 제출은 라파엘에게 영감을 불어 넣지 못했습니다..

그는 종종 교육의 유연성과 시간의 규범 때문에 수업을 놓쳤다. 그 상황은 자유로운 정신을 강타하여 부모와 교사들에게 심각한 문제를 초래했습니다. 그의 낮은 학년과 나쁜 행동 때문에 14 세 때 그를 퇴학시켜야했다..

그는 기권 될 때 학사 학위를 미완성 상태로두고 자신의 열정 중 하나 인 그림에 자신을 바치기로 결정했습니다. 1917 년 그는 가족과 함께 마드리드로 갔다. 프라도 미술관 (Prado Museum)을 방문한 후 그는 혁신적인 스타일의 아방가르드 (avant-garde).

시인의 탄생

1920 년 알베르티 (Alberti)는 아버지를 잃어 버렸고, 그 순간 그의 시적 감정이 태어나고 첫 시구간을 잡기 시작했습니다. 그때부터시는 헌신적이었습니다. 그러나 그는 그림을 옆으로 두지 않고 2 년 뒤 스페인 수도의 아테나 신전에서 그의 작품을 전시했다..

그의 건강은 폐 감염에 의해 영향을 때 의사의 진단은 시에라 드 Guadarrama가에, 세고비아에 잠시 살았다 그래서 그 시간에 있었다. 그는 첫 번째 책에 생명을 불어 넣은시를 쓸 기회를 가졌습니다., 선원 선원.

시인이 개선 때, 그는 다시 마드리드 정착과시에서 자신의 만족할 줄 모르는 관심은 그에게 유명한 레지 드 에스 투 디안 테스에 정기적으로 방문자를했다. 그곳에서 그는 페드로 살리나스, 호르헤 기옌, 페데리코 가르시아 로카, 제라르 디에고와 친구가되었습니다..

고난,시와 정치

1927 년에 Alberti와 다른 유명한 지식인들의 주도적 인 참여로 27 세대가 이미 통합되었습니다. 그러나 시인의 삶은 그의 시적 작품으로 돌아서 어떤 변방을 겪기 시작했다..

그의 건강은 약해지기 시작했고 경제적 안정성도 없었습니다. 그가 겪었던 모든 어려움을 극복 한이 불행은 시인의 신앙을 무가치하게 만들었습니다..

알베르티 (Alberti)는시에서 실존 적 위기를 겪었습니다. 천사에 대해서. 그 순간 라파엘 (Rafael)은 정치에 관심을 가지게되었고, 그것이 라틴계가 일어나도록 도왔습니다..

알베르티 (Alberti)는 자신의 나라의 정치 상황에서 배우가되었고, 프리모 리베라 (Primo Rivera)와의 학생 시위에 참여했습니다. 그는 또한 두 번째 공화국의 창설을 공개적으로지지하고 공산당에 가입했다. 작가는시를 변화시키는 다리로 만들었습니다..

두 여자, 결혼

알베르티 (Alberti)는 1924 년 스페인 화가 마루야 말로 (Maruja Mallo)와 낭만적 인 관계를 시작했다. 그 조합은 6 년 동안 지속되어 극적인 장르 영화의 최고 스타일로 갔다. 시인은 작품을 썼다. 석회와 노래하기 예술가와의 로맨스에 대한 반성으로.

1930 년에 그는 마리아 테레사 레온, 나중에 부부가 결혼 27 2 년의 세대의 일부 작가 및 Aitana의 primea 및 알베르티의 딸이 태어 사랑의 열매, 세 번째 아내를 만났다 이미 첫 번째 결혼에서 두 자녀를 낳은.

시인과 남북 전쟁

1936 년 남북 전쟁이 시작되자 라파엘 알베르티 (Rafael Alberti)는 자국에 더 나은 방향을 제시하겠다는 더 큰 약속을했습니다. 친구 그룹과 동료들과 함께 독재자 프랑코 (Franco)를 상대로 활동을 펼쳤으며,시를 사용하여 저항하고 싸우는 스페인 인에게 전화를 걸었다..

Alberti는 잡지의 일부였습니다. 블루 원숭이, 그가 회원이었던 반 파시스트 지식인 연합 (Alliance of Antifascist Intellectuals)이 후원 한 출판물. 작가로서 그는 스페인의 정치 상황에 대한 지식인들의 입장에 대한 거부와 우려를 표명했다..

1939 년에 그와 그의 아내는 프랑코 정권이 그들에게 해를 끼칠 것이라는 두려움 때문에 그 나라를 떠나야했습니다. 그들은 시인 파블로 네루다 (Pablo Neruda)의 집에서 파리에 처음 도착한 후 아나운서로서 라디오 방송국에서 일했습니다. 그 당시 알베르티 (Alberti)는 유명한시를 썼다. "그것은 비둘기가 틀렸다".

망명 생활

1940 년 프랑스 정부는 공산주의자들 이었기 때문에 곧 그들을 위협적으로 여기고 노동 허가를 철회했습니다. 한 쌍은 그 때 아르헨티나에 가고, 그들의 딸 Aitana가 1941 년에 태어날 때 생활은 다시 미소를하는 것을 시작했다.

그 해 아르헨티나 출신의 카를로스 구스타비노 (Carlos Gustavino)가시를 "비둘기가 잘못되었습니다."라고 노래를 부르 자마자,이 노래가 큰 도달 거리가되었습니다.

칠레, 우루과이, 이태리도 망명 중 시인과 그의 가족의 운명이었다. 알베르티 (Alberti)의 문학적 생활은 여전히 ​​활동적이었다. 그는시를 계속 쓰고 일부 연극은 플라워 클로버머리.

1944 년에 알베르티 (Alberti)는 미국에서 전적으로 일어난 일을 썼다. 플레 마 마. 그 원고에서 그는 과거의 향수에 와서 앞으로의 희망을 결합시켰다. 그는 또한 여러 중남미 국가들에 대해 수없이 많은 컨퍼런스, 회담 및 리사이틀을했습니다..

스페인으로 돌아 가기

알베르티 (Alberti)는 프란시스코 프랑코 (Francisco Franco)의 사망 후 아내 회사에서 고국으로 돌아 왔고 아르헨티나에서 24 년, 이탈리아에서 14 년을 살았던 1977 년에있었습니다. 그 해에 공산당이 당선자로 선출되었지만 그의 두 가지 열정 인시와 그림을 계속하기 위해 사임했다..

고향으로 돌아온 것은 기쁨과 동의어였습니다. 시인이받은 많은 찬사와 표창이있었습니다. 또한 그는 다음과 같은 작품을 썼다. 5 가지 주요 장면, Gulf of Shadows, 4 곡, 다른 사람 사이에서. 라파엘 (Rafael)은 전세계를 여행하면서 특별한 손님으로 강의를 계속했습니다..

1988 년 그의 아내이자 인생의 파트너 인 María León은 알츠하이머 병으로 인한 합병증으로 사망했습니다. 이는 시인에게 심각한 감정적 인 타격을 의미했습니다. 조금씩 조금씩 Alberti는 일상 생활에 다시 합류했으며, 다음 해 Royal Academy of Fine Arts.

1990 년에 그는 철학과 편지에서 교수이자 졸업생 인 María Asunción Mateo와 두 번째 결혼하여 그의 말까지 그를 동반했다..

알베르티 (Alberti)는 푸에르토 데 산타 마리아 (Puerto de Santa María)에있는 그의 고향에서 고향에서 사망했다. 시인은 1999 년 10 월 28 일 심폐 소생술을 받았습니다. 그의 유골은 어린 시절을 응원하는 바다에 던져졌습니다..

시의 스타일

시적 스타일의 라파엘 알베르티 (Rafael Alberti)는 형식과 테마의면에서 변화가 있었다. 인생의 경험이 그에게오고 있었다으로 시인을 표현하는 방법은 진화했다, 그래서 그는 자신의 작품에 물질과 힘을주기 위해 여러 단계를 통해 갔다.

알베르티 (Alberti)는 전통적인 뉘앙스와 대중의 흐름으로시를 썼다. 그 후 그는 루이스 데 골고 라 (Luís de Góngora)의 영향력을 표현했습니다. 나중에 그는 초현실주의시를 다루었 고 나중에 정치 법정에 머물렀다. 마침내 망명 생활을하는 우울한시.

그의 첫 저서는 대중시 였는데, 주요 주제는 어린 시절이었고 부계는 부재했다. 알베르티 (Alberti)는 명확하고 단순한 언어로, 능숙하고 동시에 은혜가 넘쳐서 거기에서 상징적 언어와 자유시를 사용했다..

정치 콘텐츠에 대한 그의시는 정확한 언어, 아이러니하고 경박 한 것으로 가득 찼으며 대부분의 경우 우아함이 부족했습니다. 그의 마지막 시가 더 민감하고, 가볍고 향수를 불러 일으키고, 멀리 떨어진 고향을 떠올리게하는 동안.

마지막으로, 저자의 시적 스타일은 감정과 물기 사이에 남아 있다고 말할 수 있습니다. 동시에이 저술가는 대중적인 뉘앙스와 균형을 이루고 교양 있고 우아한 언어의 사용을 강조했습니다. 이 마지막 구어적 인 측면은 결코 떠나지 않았고, 살았던 환경의 영향도.

작품

-시

시인 중 가장 중요한 제목은 다음과 같습니다.

- 선원 선원 (1925).

- 여주인 (1926).

- 해바라기의 새벽 (1927).

- 라임과 노래 (1929).

- 천사에 대해서 (1929).

- 나는 바보 였고 내가 본 것은 나를 두 바보로 만들었다. (1929).

- 구호 (1933).

- 유령이 유럽을 달린다. (1933).

- 진작 구절 (1935).

- 당신을보고 당신을 보지 않아요. (1935).

- 13 밴드 48 스타. 카리브해의시 (1936).

- 우리의 일상적인 단어 (1936).

- 한 순간에서 다른 순간으로 (1937).

- 폭발적인 당나귀 (1938).

- 카네이션과 칼 사이 (1941).

- Pleamar 1942-1944 (1944).

- 그림에. 색과 선의시 (1948).

- 후안 파나 데로의 Coplas (1949).

- 중국 잉크의 공기 (1952).

- 먼 생활의 반환 (1952).

- 오라 (Ora) 해상과 파라나 (Paraná)의 발라드와 노래 (1953).

- Paraná의 민요와 노래 (1954).

- 스마일 차이나 (1958).

- 경치 좋은시 (1962).

- 전 시간 영업 (196).

- II 마타 토어 (1966).

- 로마, 워커의 위험 (1968).

- 피카소의 8 이름과 내가 말하지 않은 것보다 더 말하지 마라. (1970).

- 애니에 니 어퍼 계곡의 노래 (1972).

- 경멸과 경이 (1972).

- Miró의 정원에있는 acrostic 변이를 가진 경이 (1975).

- 후안 파나 데로의 Coplas (1977).

- 노트, 1925 년 (1977).

- 5 가지 주요 내용 (1978).

- 푼타 델 에스테의시 (1979).

- 휘저어 진 빛 (1980).

- 매일의 단 하나의 구절들 (1982).

- 그림자 만 (1986).

- drago와 다른시의 아이들 (1986).

- 사고 병원의시 (1987).

- 4 곡 (1987).

- 지루함 (1988).

- 알타이르의 노래 (1989).

가장 대표적인 시적 작품에 대한 간략한 설명 

선원 선원 (1925)

그것은 알베르티 (Alberti)의 위대한 작품 중 하나로 간주되며, 1925 년에 시상 (National Prize of Poetry)을 수상했습니다. 저자는 대중적이고 전통적인 것의 특성 안에서 그것을 발전 시켰습니다. 출생지와 어린 시절의 경험에 대한 기억이었습니다.

시의 조각 "바다. 바다 ".

"바다. 바다.

바다 바다 만!

왜 나 한테 아버지 가져 왔어?,

도시로?

왜 날 발굴 했어?

바다에서?

꿈속에서 부풀어 오른다.

그것은 내 마음을 끌어 당긴다.

나는 그것을 가지고 싶다 ".

천사에 대해서 (1929)

이 작품은 시인이 1927 년과 1928 년 사이에 존재했던 실존 적 위기를 대표합니다. 그는 초현실주의의 특징과 요소를 구성하고 계속해서 글쓰기를 계속했다. 또한, 그의 구절은 꿈결 같은 언어로 자유로운 척도를 갖게되었습니다..

시의 조각 "잃어버린 낙원"

"수세기 동안,

세상의 모든 것을 위해,

나, 자지 않고, 너를 찾고있어..

나, 지각 할 수없는,

내 어깨를 방목하지 않고 ...

낙원이있는 곳,

그림자, 너는 누구 였니??

침묵 더 많은 침묵.

모션리스 펄스

끝없는 밤의

낙원은 잃어 버렸다.!

너를 찾고 잃어버린,

나, 빛없이 영원히 ".

-극장

Alberti는 또한 연극의 작가로도 눈에 띄었다. 이 장르의 작가 중 가장 중요한 작품은 다음과 같습니다.

- 무인도 맨 (1931).

- 페르난 갈란 (1931).

- 한 순간에서 다른 순간으로 (1938-1939).

- 플라워 클로버 (1940).

- 머리 (1944).

- 갈라 르다 (1944-1945).

- 프라도 미술관에서의 전쟁의 밤 (1956).

가장 대표적인 연극에 대한 간략한 설명 

무인도 맨 (1931)

이 연극은 1931 년 2 월 26 일 Teatro de la Zarzuela에서 상영되었습니다. 논쟁은 종교 유형, 사랑, 죽음 및 복수의 이야기이다. 악의 유대로 끝나는 주인공들 사이에는 갈등이있다..

페르난 갈란 (1931)

알베르티 (Alberti)는 세 가지 작업으로 구성되었으며 동시에 14 개의 에피소드로 나누어 진 작품이었습니다. 그것은 1931 년 6 월 14 일 Teatro Español에서 공개되었습니다. 그들은 처형당한 페르 미란 갈란 (Fermín Galán)의 마지막 날에 기초한 일련의 비정상적인 사건들이었고, 두 번째 공화국의 상징이되었다..

당시 작품은 논쟁과 비판을 불러 일으켰습니다. 그 중 한 장면에서 성모 마리아를 공화당 원으로 표현하고 군주의 삶을 묻기 시작했기 때문입니다. 조수들은 분노하고 배우들과 무대를 거쳤다..

한 순간에서 다른 순간으로 (1938-1939)

알베르티 (Alberti)가 세 가지 작업으로 쓴 가족 드라마에 기반한 연극이다. 주인공 가브리엘은 안달루시아 출신의 부유 한 가족의 아들이었습니다. 그 사람은 자신의 행동이 부당하고 때로는 독재 적이기 때문에 자신의 가족이 가진 삶이 맘에 들지 않았습니다..

가브리엘은 자신의 삶을 살려고하지만, 그때부터는 가족과 떨어져 노동자들이 유지하는 투쟁에 동참하기로 결정합니다. 처음에는 높은 사회적 지층에서 비롯 되었기 때문에 받아 들여지지 않았지만 그것의 이상에 충실하게 끝나고 노동자를 버리지는 않습니다..

플라워 클로버 (1940)

알베르티 (Alberti)가 세 가지 방법으로 발전시킨 연극이다. 의미는 육지와 바다 사이의 끊임없는 전투였습니다. 둘 다 Alcion과 Aitana 사이의 사랑 이야기에 반대했다. 결국, 결혼 생활이 시작되기 전에 신부의 아버지는 인생을 마감합니다..

머리 (1944)

알베르티 (Alberti)의이 연극은 1944 년 6 월 8 일 Teatro Avenida에서 부에노스 아이레스시에서 초연되었다. 이 일은 형제 인 두 젊은이의 사랑 이야기이지만, 모릅니다. 연인 아버지의 누이 인 Gorgo는 소녀를 탑에 고정시킵니다. 끝은 전형적인 비극입니다..

갈라 르다 (1944-1945)

극장판 작품은 구절로 3 개의 악보로 작성되었으며, 카우보이와 무모한 황소에 대한 불행이었습니다. 그 논쟁은 카 갈갈이 라 갈라 르다 (La Gallarda)가 황소 레플란도르스 (Resplandores)에게 느낀 사랑에 근거했다. 마침내, 동물은 카우걸의 남편을 공격하여 살해당했습니다..

프라도 미술관에서의 전쟁의 밤 (1956)

작품은 1973 년 3 월 2 일 이탈리아의 테아 트로 벨리 (Teatro Belli)에서 초연되었다. 저자는 스페인 남북 전쟁 당시 그것을 책으로 썼다. 이 논쟁은 공화당 군이 박물관의 그림으로 만든 물건을 보호하기 위해 이관 한 것을 근거로했다..

작업이 진행됨에 따라 시간의 성격과 관련된 인물이 입력되어 실체에 내용과 형태를 부여합니다. 마침내 정치인 마누엘 고 도이 (Manuel Godoy)와 여왕 마리아 루이사 데 파르마 (María Luisa de Parma)의 재판이 나타나 반역죄로 기소되어 처형 당한다..

-선집

- 시 1924-1930 (1935).

- 시 1924-1937 (1938).

- 시 1924-1938 (1940).

- 시 1924-1944 (1946).

- 거리의 시인 (1966).

-영화 대본

라파엘 알베르티 (Rafael Alberti)도 영화계에서 시나리오 작가로서의 존재감을 보였고, 가장 두드러진 것은 : 픽시 레이디 (1945) 및 Bécquer의 위대한 사랑 (1946).

수상 내역

라파엘 알베르티 (Rafael Alberti)는 나중에만큼 많은 상과 표창을받을 자격이있었습니다. 이들 중에는 다음이 있습니다.

- 문학상 (1925).

- 레닌의 평화상 (1965).

- 아스투리아스 왕자 상 (그는 공화당 이념으로 그를 영입하기 위해 사임했다).

- Etna Taormina Prize (1975, 이탈리아).

- Struga Prize (1976, 마케도니아).

- 국립 극장 상 (1981, 스페인).

- Kristo Botev Prize (1980, 불가리아).

- Menéndez Pelayo 국제 대학교 (1981, 스페인)의 페드로 살리나스 상.

- 프랑스 예술 문학 사령관 (1981).

- 툴루즈 대학의 Honoris Causa 박사 (1982, 프랑스).

- Miguel de Cervantes Prize (1983, 스페인).

- 카디스 대학의 Honoris Causa 박사 (1985, 스페인).

- 유네스코의 피카소 (Medaille Picasso) (1988).

- San Fernando의 미술 아카데미 (1989, 스페인)에 입장하십시오..

- 보르도 대학의 Honoris Causa 박사 (1990 년, 프랑스).

- 로마 문학상 (1991).

- 주문 Gabriela Mistral (1991, 칠레).

- 시에나 부에노스 아이레스의 시민 (1991, 아르헨티나).

- 하바나 대학 (University of Havana)의 Honoris Causa 박사 (1991, 쿠바).

- 유명한 하바나 게스트 (1991, 쿠바).

- Complutense University of Madrid (1991)의 Honoris Causa 박사.

- 금메달 순수 예술 (1993 년, 스페인).

- Honoris Causa 폴리 테크닉 대학 (발렌시아, 스페인) (1995 년, 스페인).

- 엘 푸에르토 데 산타 마리아 (El Puerto de Santa María)시의 영원한 시장 (1996, 스페인).

- 카디스 지방의 가장 좋아하는 아들 (1996, 스페인).

- Catalunya Generalit의 Creu de Sant Jordi (1998, 스페인).

- 로마시의 명예 시민 (1998, 이탈리아).

알베르티의 하이라이트

- "인생은 레몬과 같아서 바다에 던져 넣고 말라".

- "도시는 큰 집 같아.".

- "한숨과 함께 벽이 깨지고 바다에 문이 열리 며".

- "바다의 문이 열린다".

- "자유는 갈증이없는 사람들을위한 것이 아닙니다".

- "나는 결코 돌이 될 수 없다. 내가 필요할 때 울게 될 것이다. 필요할 때 비명을 질렀다. 필요할 때 웃을 것이다. 필요할 때 노래 할 것이다..

- "너는 떠나지 않을 것이다, 내 사랑, 그리고 너라면, 너를 떠나고, 내 사랑, 너는 떠나지 않을거야".

- "나는 닫힌 주먹으로 떠났어 ... 나는 열린 손으로 돌아 간다".

- "나는 땅에서 죽기를 원하지 않는다 : 그것은 나에게 끔찍한 공황을 안긴다. 나에게 비행기로 비행기를 타며 구름이 지나가는 것을보고 싶다. 언젠가는 내가 잃어 버리고 돌아 오지 않는 장치를 보내고 싶다. 그리고 천사들이 나를 비명으로 만들자. 또는 바람 ".

- "내 목소리가 땅에서 죽었다면, 그것을 해수면으로 가져가 강에 남겨 두십시오.".

참고 문헌

  1. 라파엘 알베르티. (2019). 스페인 : 위키피디아. 원본 주소 'wikipedia.org'.
  2. Tamaro, E. (2004-2019). 라파엘 알베르티. (해당 사항 없음) : Biographies and Lives. 복구 대상 : biografiasyvidas.com.
  3. 라파엘 알베르티. 약력 (1991-2019). 스페인 : Instituto Cervantes. 복구 대상 : cervantes.es.
  4. Fernández, J. (1999-2018). 라파엘 Alberti Merello - 삶과 작품. 스페인 : Hispanoteca. 원본 주소 'hispanoteca.eu'.
  5. 라파엘 알베르티. (S. f.). 쿠바 : 에쿠 레드. 원본 주소 : ecured.cu