몫:
가사 하위 그룹은 무엇이며 무엇입니까?
그 서정적 인 하위 쟝르 서정적 인 장르가 표현 될 수있는 모든 분류들이다. 감정들은 이해를 증폭시키는 다른 문학적 인물들 속에 짜여져있다..
가사는 작가가 어느 정도 깊이 감정을 전달하고 서로 다른 방식으로 표현할 수있는 문학적 장르입니다.
일반적으로, 가사는 운문 형태로, 특히시에서 제공됩니다. 그러나 산문에서 서정시의 존재는 무시할 수 없다..
가사의 역사적 존재는 현 시대를 초월합니다. 이 문학적 장르의 첫 번째 발현 중 하나는 Rigveda이며, Sanskrit로 쓰여진 텍스트이며 아마도 인도 유럽어로 쓰여진 가장 오래된 것입니다. 이 작사는 찬송가로 구성되어 있으며 작문은 1700 ~ 1100 a.C 사이에 있습니다..
가사가 장르로 통합되고 거기에서 서양 문화의 확장을 시작했을 때 고대 그리스까지는 아니었다. 이름 가사 소네트가 거문고의 소리에 낭송 되었기 때문에 정확하게 역사적인 순간부터 온다..
현재이 장르는 여러 유형으로 세분화되어 있으며 현대 문학에 대한 많은 이해가 이루어지고 있습니다.
서정의 분류 : subgenres
어떤 문학 장르와 마찬가지로 가사에는 연구가보다 구체적으로 이루어질 수있는 몇 개의 구획이 있습니다. 그들 중 일부는 다음과 같습니다 :
노래
그것은 가사의 가장 대중적인 유형 중 하나이며 여러 번 역사를 통해 여러 번 대표되었습니다. 노래에서 복합 감정은 음악으로 재현되기 위해 보통 구절로 표현됩니다..
서정적 인 노래는 중세 시대에 최대의 원점을 가졌으며, 노래 책 Francesco Petrarca. 현재이 노래는 특히 합창단, 오케스트라, 오페라에서 서정적 인 노래를 통해 표현되며,이 하위 그룹의 테너, 소프라노 및 다른 많은 가수의 참여로 나타납니다. 그것은 다른 종류의 가수와 길이 및 깊이에 따라 다릅니다..
오다
존경과 존경의 일부. 송시는 심오한 재귀적인 특성을 지닌 시로 이해 될 수 있지만, 동시에 그 목적으로는 특정 품질, 대상, 환경 또는 인물의 존중 또는 승영이 있습니다.
고대 그리스에서는 유물이 신화의 신들, 군대의 승리 또는 아름다움에 이르기까지 그들의 역할을 반영하여 수행되었습니다.
중세 시대에 그는 23 개 이상의 광신자를 만든 가장 큰 대표자 인 Fray Luis de León을 지 냈습니다. 인생을 잃어버린 삶 및 성모님 께.
그 후, 1785 년에 독일의 시인 프리드리히 폰 쉴러 (Friedrich von Schiller)가 Ode to Joy, 나중에 루드비히 판 베토벤이 교향곡 9 번을 만드는 데 영감을 불어 넣을 것입니다. 기쁨을 향한 찬송가 그것은 현재 유럽 연합의 국가입니다..
Eclogue
대화는 eclogue를 통해 가사에 도달합니다. 그 중에는 두 명 이상의 사람들 사이의 대화가 전통적으로 보여지며, 이것은 작은 연극 작품, 보통 하나의 행위.
그 기원은 시골에 있기 때문에 대부분의 프리젠 테이션에는 대개 두 명의 목회자가 나라 생활에 관해 이야기합니다.
첫 번째 eclogues 날짜는 수세기 전에 현재이지만, 그들의 인기는 르네상스 유럽 전역에 널리 퍼져 있으며 Garcilaso de la Vega가 가장 훌륭한 작가 중 한 사람입니다. Eclogue I.
Elegy
이 가사의 엔진은 우울하고 멜랑콜리와 목소리의 기억을 동반합니다. 가슴 앓이는 육체적인지 여부에 관계없이 무언가 또는 누군가의 상실을 후회합니다..
그런 이유로, 그것은 일반적으로 다른 장르와 함께 사용되며, 그 중 노래.
그 우화는 사실상 어떤 역사적 순간에도 존재했기 때문에 우울증이 정치적, 사회적 변화를 초월한 이유입니다. 고대 그리스에서 그것은 elegiac meter에 의해 정의되었는데, hexameter와 pentameter의 교대로 구성되었다..
히스패닉 문학은 가장 풍부한 요소 중 하나입니다. 예를 들어, 가장 유명한 것 중 하나는 아버지의 죽음을위한 부부 1476 년에 작성된 호르헤 맨리 크 (Jorge Manrique).
최근에는 Ignacio Sánchez Mejías를 위해 울고있다. Federico García Lorca가 가장 좋은 예 중 하나입니다. 노래도 그렇습니다. 영원한 사랑, 후안 가브리엘 (Juan Gabriel) 멕시코 출신의 어머니가 떠난 후회에 대해 유감을 표한다..
풍자
재미있는 서정적 인 하위 장르로 많은 사람들이 생각하기에, 풍자는 시들어가는 시들에 거친 의도로 제시됩니다..
풍자를 통해 당신은 어떤 사람, 물건 또는 환경을 비판하거나 모욕 할 수 있습니다. 산문이나 운문에 자주 글을 쓸 수있는 가장 다재다능한 하위 그룹 중 하나입니다..
풍자는 또한 문학 자원으로 사용되며, 연극과 같은 다른 많은 프리젠 테이션을 보조합니다. 그가 가장 많이 사용하는 요소 중 아이러니하고 풍자입니다.
거의 모든 것이 고대 그리스에서 시작되었지만 문학 작품은 중세 시대에 Francisco de Quevedo와 Felix Lope de Vega와 같은 작가들과 함께 발전했다..
찬송가
어떤 저자들은 보통 노래 안에 이것을 놓습니다. 왜냐하면 그것은 보통 이런 방식으로 해석되기 때문입니다. 찬송가는 서정시적인 하위 그룹으로 구성되어 있는데, 주로 마을이나 그 그룹을 상연 한 특정 그룹의 승진에 기반을두고 있습니다.
고대에서 그것은 종교적인 본성의 노래로, 어떤 신성을 높이기 위해 전례에서 사용되었습니다.
그 후, 그의 개념은 국가를 형성하도록 진화했다. 오늘날 세계의 모든 국가에는 국가 안보가 있는데, 대개 방패와 깃발과 함께 3 개의 국가 상징 중 하나입니다.
마드리갈
일부는 노래의 일부로 간주됩니다. 그러나, 그것은 15 개의 구절 heptasílabos과 endecasílabos의 최대와 함께, 구체적인 경계가 있습니다.
즉, 일반적으로 목회자 나 사랑 이야기를 주제로 한 매우 짧은시입니다. 스페인계 시인 인 27 세의 라파엘 알베르티 (Rafael Alberti)는 다음과 같이 썼다. 마드리갈과 트램 티켓, 이 장르의 가장 큰 샘플 중 하나 인.
하이쿠
초승달 모양의 서양 문화, 동서 지방에서도 서정시 표현이있다..
그 중 하나 인 일본의 전통 하이쿠가 음절보다 작은 17 개의 블랙 베리에 맞습니다. 이들은 일반적으로 운율이 없습니다.
그것의 내용은 보통 자연에 대한 숙고와 그것에 관련된 행동의 놀라움과 관련이있다. Jorge Luis Borges 나 Mario Benedetti와 같은 저자는 스페인 언어에 맞게 작성된 하이쿠스를 썼다..
참고 문헌
- Aguilera, A. (1990). 영원한 사랑. Juan Gabriel (궁전 미술관) [CD] 멕시코 : Sony Music.
- Alberti, R. (s.f.). 마드리갈과 트램 티켓. 영혼의시. poems-del-alma.com에서 회복.
- 드 라 베가, G. (2003). Eclogue. 범용 가상 라이브러리. biblioteca.org.ar에서 회복.
- 편집장 Santillana. (2008). 언어와 의사 소통 1. 카라카스 : Editorial Santillana.
- Garcia, F. (s.f.). Ignacio Sánchez Mejías를 위해 울고있다.. 도시 세바. ciudadseva.com에서 회복
- 작은 유니버설 (s.f.). 호르헤 루이스 보르헤스의 하이쿠스. 소규모 유니버스. pequeniosuniversos.wordpress.com에서 회복.
- Petrarca, F. (s.f.). 노래 책. 위키 소스. en.wikisource.org에서 가져온.
- Von Schiller, F. (1785). 기꺼이 보내라.. 파도에 의한 편지는 여행한다.. artontheradiogorliz.wordpress.com에서 회복.