Luis de Góngora 전기 및 작품
루이스 데 골고 라 (1561-1627)은 유명한 스페인 시인이자 극작가였다. 그는 스페인 골든 세대의 소유였으며 표현을 더욱 강렬하게 만드는 문학적 추세 인 culteranismo의 최대 대표자이기도했다. Góngora는 가장 변함없는 지수이기 때문에이 문학적 경향은 "gongorismo"라고도 불린다.
Góngora의 작품의 대다수는 스페인과 유럽의 다른 지역에 출품되었습니다. 그것은 매우 개인적인 스타일 차례로 저속한 언어로 상승했다 카스티야의 진화를 따르지 않았고 많은입니다 cultism, 단어도 만들어 사용 특징이었다.
그의 작품을 연구하는 학자들은이 저자의 독서가 특이한 과장이나 과장을 사용했기 때문에 어렵다고 동의합니다. 그러나, 그 자원은 독자에게 놀라운, 글쓰기에 위대함을주었습니다. 그의 원고들 안에서도 같은 방식으로 많은 어둠과 우울한 양상들을 관찰 할 수 있었다..
색인
- 1 전기
- 1.1 어린 시절과 젊은 시절
- 1.2 반역자
- 1.3 경제적 어려움
- 1.4 그의 시대의 끝
- 2 작품
- 2.1 전통적이고 단순한
- 2.2 Marcelino Menéndez Pelayo의 의견
- 2.3 가장 잘 알려진 작품들
- 2.4시의 적들
- 2.5 "Gongorian"시의 특징
- 2.6 폴리 펨 (Polyphemus)
- 2.7 고독
- 2.8 피라소와 티스 베의 우화
- 2.9 The Panegyric
- 2.10 마리아 자매
- 2.11 Isabela의 Firmezas
- 2.12 로즈마리 꽃
- 2.13 Góngora의 다른 작품
- 2.14 잘못 지원 된 직업
- 2.15 현대판의 일부 현대 판
- 3 참고
약력
루이스 드 곤고 Y Argote 7 월 11 일에 부유 한 가정에서 태어났다, 1561. 그의 아버지는 샌프란시스코 드 어머니가 판사로 근무 Argote, 및 레오노르 드 곤고로 알려진 스페인 귀족의 저명한 여성이었다.
휴머니스트이자 책 애호가였던 그의 아버지는 그의 네 자녀 교육에 대해 매우 염려했습니다. Francisca, María 및 Juan은 Luis의 형제들입니다. 소년의 산모 삼촌 인 프란시스코도 부모님이 작가에게 가르친 교육에 영향을주었습니다..
어린 시절과 청소년
Luís de Góngora의 어린 시절은 매우 전통적이었습니다. 그의 시간의 대부분의 아이들처럼, 그는 계속 놀았고 계속 재미있게 보냈습니다. 눈에 띄었고 다른 사람들과 차별화 된 것은시를 위해 가진 재능에있었습니다. 그 시적 능력은 스페인 역사가와 인본주의 자 Ambrosio de Morales에서 즐거운 놀라움을 불러 일으켰습니다..
14 세 때 Francisco의 삼촌 Francisco는 교회의 행정관으로 일했으며, 경제적 복지를 보장하기 위해 사소한 명령을 받았습니다. 그러나, 젊은 Góngora에는 아무 관심사도 또는 종교적인 성직이 없었습니다.
몇 년 후 그는 살라망카 대학교 (University of Salamanca)에서 공부하여 "canons"또는 "canon law"를 공부했습니다. 늘 그렇듯이 루이스는시를 쓰는 능력과 재능으로 놀랐습니다. 그의 삼촌은 제사장의 성직을 계속했지만, 자유 주의자 였기 때문에 여러 번 처벌을 받았습니다. 50 세에받은 습관.
반란군 제사장
성직자로서의 준비 과정에서, 그 당시에 무엇이 성가신 행위로 간주되었는지에 참석하는 것 외에도, 그는 풍자적 스타일시를 작곡하는 일에 전념했다. 1589 년, 코르도바 대성당의 라시 오네로 (racionero)로 스페인의 여러 도시를 거쳐 수많은시를 썼습니다..
여행하는 동안, 그는 많은 인격을 만날 수있는 기회를 가졌습니다. 그는 다양한 모임과 문학 학교에 참석할 기회를 가졌습니다. 그는 당시의 시인들에 대한 끊임없는 비평가였다. 이 시인들은 차례 차례로 시적인 작품에 몇 가지 포인트를 주었다..
여러 차례에 걸쳐 그는 Francisco Facheco 주교의 허락을 받았습니다. 그는 쓸데없는 삶을 살고 부적절한 내용으로시를 쓰는 비난을 받았다. 비난은 종교적인 교훈을 무시한 것보다 그가 자주 방문한 장소와 더 관련이있다..
경제적 어려움
1617 년에 Góngora는 경제적으로 어려운 단계를 시작했습니다. 그의 자원은 사치품과 값 비싼 쾌락의 사람이었고, 제한되어있었습니다. 그 상황이 필립 3 세 왕의 궁정의 일부가되기로 결정한 후에; 그러나 그들의 경비를 지불하는 것으로는 충분하지 않았습니다..
나중에, 나중에 4 년, Felipe IV는 스페인의 지배를 추측했다. Góngora가 그 당시 국왕의 장관으로 봉사하고 있던 Olivares 백작과 친구가 될 수있는 기회였습니다. 시인의 생각은 올리바르가 그의시를 출판하는 것을 도왔지만 그의 말을 지키지 않았다는 것이 었습니다..
시인의 경제적 상황이 더욱 심각 해졌다. 그는 작품 출판을 기다리는 동안 생존하고 부채를 갚기 위해 소지품을 버려야했습니다. 힘든 시간이었다. 이미 1626 년에 그는 스페인 법원의 가슴에 살기를 멈췄다..
그의 시대가 끝났습니다.
그의 목표를 성취 할 수 없다는 Góngora의 좌절로 인해 그는 코르도바로 돌아 가게되었습니다. 그의 건강 상태는 약화되기 시작했고, 그는 그의 기억을 잃어 버렸습니다. 죽상 동맥 경화증, 아마도 기억 상실을 야기한 질병. 1627 년, 특히 5 월 23 일 그는 공격을 받아 사망했다..
그의 빈곤이 끝날 때까지 빈곤이 수반되었다. 관계있는 접촉자가 문학적 목적을 수행하지 못하면 그의 작품에 적시에 적절한 관련성을 부여하지 못하게된다. 그러나 시간 자체가 그의 시가 높아지고 새로운 언어가 탄생하게되었습니다..
그는 코르도바 성당에있는 산 바르톨로메 예배당에 묻혔다. 그 곳에서 그의 부모는 묻혀 있었고, 그의 병의 강한 에피소드에서 그는 거기에서 쉬기를 요청했다. 아마도 삶의 본보기가 아니라시를 쓰는 방법이었을 것입니다..
작품
Luís de Góngora의 문학 경력은 1580 년에 시작되었고, 항상 아이러니와 조소로 기소되었습니다. 그는 아주 가벼운 유머러스 한 시인 이었지만, 무엇보다 배양되었습니다. 그는 여러 가지 상황을 통해 자신의 작품을 출판 할 수있게했다..
전통적이고 단순한
그의시는 여러 번 전통적이었습니다. 그는 짧은 구절을 사용하여 가볍고 단순한 주제를 사용했습니다. 노래, 가사, 로맨스, 10 분의 1과 테르 세토 (tercetos)는 그의 레퍼토리의 일부였습니다..
두 번째 단계에서는 그것이 culterano가되었습니다. 그것은 표현을 더 강렬하게 만들었고 같은 방식으로 공통 어휘를 버리고 라틴어 단어, 은유 및 과장으로 대체했습니다. 그 모든 요소는 독특하게 만들었고, 또한 그의 작품을 장식했다..
마르셀 리노 Menéndez Pelayo에 대한 의견
Góngora는 스페인 문학 평론가 Marcelino Menéndez Pelayo가 "빛의 왕자"와 "어둠의 왕자"라는 별명으로 묘사되었습니다. 첫 번째 시인은 그의 첫 번째 단계에서 언급했듯이 시인이었다. 시인은 간단하고 단순했다..
두 번째 서술 "어둠의 왕자"는 그의 두 번째 무대 인 시인과 관련이 있으며, 시인은 더 강한시를 쓰고 이해하기 어렵습니다. 이시기에는 오드가 함유되어 있습니다. Larache의 총에, 역사적인 문제를 다루는.
라라 슈 :이 서사시에서 작가는 모로코의 현재 알려진 항구 도시를 정복하는 그의 시도, 산 독일어, 후안 데 멘도사의 후작의 실패에 대한 풍자를했다. 시는 다음과 같습니다 :
"Larache, 그 아프리카
용감한 사람이 아니기 때문에 강하다.,
영광스러운 생 제르맹에,
기독교 군사 광선,
그것은 위탁되었고 그것은 헛되지 않았습니다.,
그리고 그는 무어를 세례했다.,
더 화려하고 예의 바르다.
그의 compadre 같다,
십일조로 세례를 받았다.
많은 황금 방패가 ... ".
가장 잘 알려진 작품들
아마도 그들은 그의 가장 잘 알려진 작품 일 것입니다. 폴리 폴리 및 고독. 둘 다 충분한 상상력을 드러내는 동시에 그들이 이성과 지성에 맞서는 싸움에 나선다..
과장된 은유와 부적절한 내용으로 인해 두 작품은 비평가의 시선에 휩싸였다..
그의시의 적들은
Góngora의 가장 강력한 비평가 중에는 Juan de Jáuregui와 Francisco de Quevedo가 있습니다. 첫 번째 구성 해독제, 두 번째는 하루 동안 예배 드리고 싶은 사람.
이 원고들은 루이스의 작품에 대한 직접적인 공격이었다. 그러나 시인은 그의시의 질을 믿었으며 그시의 복잡성을 과시했습니다..
"gongoriana"시의 특성
"gongoriana"의시의 기능 중 일부는 지속적으로 자연의 요소에 대한 접근이 이루어 독자의 감각을 각성하기 위해 설명의 사용, 그리고 사랑을 자주 사용, 종교, 철학 주요 테마로서의 조롱.
마찬가지로 작가는 항상 미적, 장식적, 예술적으로 즐거움을 주목하려고 노력했다. 시인은 감정과 생각에 집중하지 않았습니다. 마찬가지로, 우스운 말투의 적용은 그의시에서 계속 변함이 없었다..
폴리 폴리
이 작품은 변태 오비드. 사납고 공격적이었던 섬세하고 아름다운 갈라 테아와 폴리피모에 대한 이야기를 전합니다. 그러나 그가 그의 사랑에 노래 할 때 변형을가했습니다. 그것은 신화를 바탕으로 한 설명적인 텍스트입니다. 그것은 1612 년에 거슬러 올라갑니다..
단편 :
"시칠리아 바다를 반짝 거리는 곳
Lilibeo에 은빛 은빛 발
(Vulcano의 금고 또는 단조품,
또는 Tiffeus 뼈의 무덤)
평범한 화산재의 창백한 징후 ... ".
고독
저자는 텍스트, 즉 불확실하게 자유롭게 운 heptasílabos 구절과 영웅적인 구절, 다음, 실바에 기록 된 1613 년 쓴.
처음에는 4 개의 섹션으로 나뉘었지만, 그 저자는 베자르 공작 Diego López de Zúñiga 공작에게만 헌정을 마무리 할 수있었습니다..
반면에 Gongora는 "두 개의 첫 번째 고독"이라는 말을 쓰기 시작했지만 두 번째는 끝내지 않았습니다. "첫 고독"의 역사는 목자들의 결혼식에 참석 한 비열한 사람을 가리킨다. 시인은 이야기를 장식하고 독자를 잡으려고 자연과 신화 적 측면에 대한 자세한 설명을 사용했습니다..
단편 :
"부드럽고 관대 한 매듭을 지켜라.,
박해받은 포르투나의 자유;
당신의 자비보다, 유 테르 페 감사합니다,
당신의 카 노라는 달콤한 악기를 줄 것입니다.,
명성이 코를 날리지 않을 때 ".
피라모와 티스 베의 우화
Góngora는 1608 년에 그것을 썼습니다. 왜냐하면 그의 구절의 스타일은 로맨스로 여겨졌 기 때문입니다. 위의 의미는 그것이 octosyllables로 구성되어 있으며, 하나 또는 다른 느슨한 구절과 함께 그것의 운율이 일치한다는 것을 의미합니다. 이시는 jocular와 영광의 결합을 끝냈습니다..
그것은 한 번에 여러 의미를 가지고 다양한 단어를 사용하기 때문에 원고는 그의 가장 복잡하고 어려운 압축 작업 중 하나 여겨졌다. 그것은 모든 것을 함께하는 두 젊은이 사이의 사랑에 관한 것이며, 혼란의 결과는 결국 죽게됩니다. 바빌론에 작품이 세워졌다..
단편 :
"얼마나 많은 방해물
그들은 소비 혐의로 기소됐다.,
그 사이에있는 우물에,
큐브에 키스하지 않으면! ".
파네 식
이 작품으로 곤고 필립 3 세의 재위 기간 동안 레르 마 공작을 역임 환호 돈 시스코 고메즈 드 산도발 Y 로자을 만든.
원고는 632 개의 구절로 구성되어 있는데, 실제 옥타브라고 불리는 79 개의 연이 있는데, 즉 8 개의 철저한 구절.
그것은 Góngora의 가장 광범위하고 복잡한시 중 하나로 여겨졌습니다. 그러나 그의 추종자들과 학자들은 많은 것들이 고려되지 않았다고 생각하는 반면, 다른 사람들은 거의 느낌이 없다고 생각한다. 시인은 1617 년에 그것을 썼다..
단편 :
"덜 스는 신중한 학교에서 술을 마셨다.
영광스러운 사람의 교리,
이미 박차로 피가 튀었 어.
나는 관대 한 천둥을 요구했다.,
파리를 감싼 빠른 말에
불타는 먼지, 먼지가 많은 불에;
Chiron의 그때 배우지 않는 Chiron의
얼마나 많은 사람들이 이미 그리스어로 ".
마리아 수녀
곤고의이 작품은 hexasyllabic 또는 heptasílabos 여부, 그것은 "romancillo"또는 작은 예술 구절 작성시했다 1580에서 날짜. 편지는 다음날 학교에 가지 않아야한다는 것에 관해 누이와 이야기하는 아이를 지칭합니다..
Góngora는 그가 19 살일 때시를 썼습니다. 그러나 그것은 아이의 목소리에서 말하는 것으로 볼 수 있습니다. 다른 한편으로는, 당신은 유아가 다음 휴일 동안 느끼는 표시 열의를 볼 수 있습니다. 이것은 차례로 저자의 장난기있는 성격을 반영합니다..
단편 :
"마리아 자매,
내일 파티 야.,
너는 친구에게 가지 않을거야.,
나는 학교에 가지 않을 것이다 ...
그리고 오후에,
우리 광장에,
나는 황소를 연주 할 것이다.
너 인형에 ...
그리고 종이에 나
나는 옷을 만들 것이다.
블랙 베리로 염색 한
왜냐하면 그것은 좋아 보인다 ... ".
이사벨라의 견고성
그것은 1610 년에 운문으로 쓰여진 희곡이었습니다. 그것은 희극의 장르에 속하며 세 가지로 개발되었습니다. 하나 말할 수 있다면 그것은 재미, 즉 선형 적으로 이야기하지 않습니다, 작성했지만, 일부 작업과 의견이 같은 작업을 더 이상 정보까지 관객에 의해 인식되지 않습니다.
이 연극의 캐릭터는 다음과 같습니다. Octadio, Toledo의 오래된 상인을 대표합니다. Isabela, Octavio의 딸; Laureta이라고 칭한 Isabela의 하녀; Fabio는 그가 Violante와 Tadeo 외에도 상인이기도하다고 덧붙입니다. Galeazo, Lelio, Emilio, Marcelo, Donato와 두 명의 하인도 캐스팅의 일부입니다..
단편 :
"이사벨라 : 축복받은 목자,
해안의 Que del Tajo,
그 풍부한 모래보다 더 많은 것을 위해,
복장, 진실하고 순수한,
순백의 백도,
가슴에 눈을 뜨고 페리코를 결정하십시오.
그리고 바람에 느슨한 금이 묶여 ... ".
이전 조각에서 Laureta와 이야기하는 II 행동에서 Isabela의 성격에 의한 개입으로 Góngora의 스타일을 관찰 할 수 있습니다. 이해를 끝내기 위해서는 다른 캐릭터의 개입이 필요합니다. 또한, 미화를위한 자원으로서의 은유의 사용이 입증되었다.
Romero의 꽃
그것은 시인이 사랑하는 사람이 다른 사람, 또는 무관심을 위해 무언가를 느끼는 것을 알고에서 발생할 수있는 사랑과 질투의 추구를 제기 그것에서는 1608 년 곤고가 쓴 사랑의 테마의시였다. 그는 또한 새벽에 오는 희망을 언급했다..
단편 :
"로즈마리 꽃,
이자벨 소녀,
오늘 그들은 푸른 꽃입니다.,
내일 그들은 꿀이 될거야 ... "
너 질투심 많아. 그 여자애.,
당신은 그 중 하나입니다.,
축복받은 후, 그를 찾으십시오.,
그가 당신을 보지 못했기 때문에 장님.,
은혜를 베풀어 화나게합니다.
그리고 자신감, 잘
오늘 사과하지 마라.
그가 어제 한 일은 ... ".
Góngora의 다른 작품들
위의 내용은 아마도 스페인 작가이자 시인 Luís de Góngora의 가장 잘 알려진 작품 일 것입니다. 그러나 다음도 추가됩니다. Venatoria 희극 및 박사 Carlino, 그것은 시편으로, 구절로 기록되어있다. 그들은 또한 그라나다, 그리스도의 탄생과 Dragut의 강제.
목록을 계속하면서, 그들은 강조했다 : 전쟁의 광선, 정복당한 사람들의 느슨한 말들 가운데, 사람들은 걷고 따뜻하게 웃는다.. 이 저자의 저작물을 후일에 게시 한 많은 편집자와 작가가있었습니다.
조금 지원 된 직업
Luís de Góngora의 초기 소설로 쓰기와시는 그에게 기쁨과 불행을 안겨주었습니다. 행복은 그가 재능과 열정을 개발할 수있는 능력과 열정으로 인해 열정을 쏟았습니다. 그러나 그의 텍스트를 출판 할 가능성은 그의 편이 아니었다..
1623 년 작가는 그의 작품을 출판하려했지만, 그가 약속 한 도움은 불가능했다. 이것은 문을 두드리는 것을 계속 한 시인의 정신을 크게 낮추었지만 아무 소용이 없었다. 대부분의 경우 그의 허가없이 그의 많은 텍스트가 여러 손을 통과했다..
Góngora의 문학적 삶의 역사에서, 그가 승인 한 것으로 알려진 일은 차콘의 원고. 전자는 Polvoranca 지방의 대표였다 안토니오 차콘, 연주하고, 다음 공작의 작업을했고, 올리바 레스 가스파르 드 구즈만과 멘텔를 계산했다.
전화 차콘의 원고 Góngora 자신의 논평과 설명뿐만 아니라 각시의 날짜 순서도 부여 받았다. 이런 이유로 시인이이 작품을 허가했다고 가정합니다. Góngora의 저술의 관련성은 또한 그의 시간 내외의 위대한 인물들의 의견과 찬사에 의해 입증되었습니다.
Góngora의 일부 현대판
Luís de Góngora의 작품의 중요성은 그의 죽음 이후 몇 년 동안 발생했습니다. 비록 그가 많은 글을 출판 할 수는 없지만, 근대성은 작가이자 시인으로서의 본질을 유지하는 데 전념했다. 개조 여부에 관계없이 그의 유산은 계속해서 초월합니다..
예를 들어 1980 년 마드리드에서 존 비벌리 (John Beverley) 교수는 고독. 나중에, 1983 년에, 영어 학자 알렉산더 Parker는 공부하고 편집하기 위하여 바쳤다. Polyphemus와 Galatea의 우화. Letrillas, 노래와 로맨스와 같은 주요 예술 시가 80 년대 빛을 보게되었습니다..
위의 내용은 대개 가장 눈에 띄는 가장 현대적인 작품입니다. 그러나 1921 년에 프랑스의 히스패닉 인 레이몬드 풀치 (Raymond Fulché)가 만든 20 세기의 첫 번째 것으로 간주됩니다. Góngora의 시적 작품. 몇 년 후, 비판과 연구가 나타났습니다. 고독 일부 소네트.
참고 문헌
- 루이스 데 골고 라 (2018). 스페인 : 위키피디아. 원본 주소 'wikipedia.org'.
- 루이스 데 골고 라 (2018). 쿠바 : Ecured : 모든 것을 포함한 모든 것을 아는 지식. 원본 주소 'ecured.cu'.
- Romans, M. (S. f.). Góngora 공격, 방어 및 헌신 : Gongorina 논란의 사본 및 인쇄물 그의 작품에 대한 논평. 스페인 : 스페인 국립 도서관. 원본 주소 'bne.es'.
- Luís de Góngora와 Argote. (2018). (N / a) : Biographies and Lives : 온라인 백과 사전. 복구 대상 : biografíasyvidas.com.
- 루이스 데 골고 라 (2018). 스페인 : Miguel de Cervantes 가상 도서관. 원본 주소 'cervantesvirtual.com'.