몫:
30 최고의 레게 밴드와 그들의 위대한 솔리스트
일부는 최고의 레게 밴드 그들은 Wailers, Toots and the Maytals, Black Uhuru, Prophetic Culture 등입니다..
레게 (Reggae)는 60 년대 자메이카에서 등장한 음악 장르로 스카 (ska)와 록 스태 디 (rocksteady)와 유사하지만 자체 특성을 발전시킨 스타일입니다.
기타는 제를 강조하면서 그 두드러진 특징 중 하나는, 계조 각 계수의 제 2 및 제 4 비트에 설정된 또한 걸레라는 오프 비트 또는 펄스의 강조이며.
그것은 처음부터 영감을 준 장르보다 느린 리듬을 가지고 있습니다. 또한 그 주제는 라 스타 태안 문화에 연결된 전체 이데올로기 적 흐름과 관련이 있었는데, 그것은 결정적인 충동이었다..
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30 개의 최고의 레게 밴드
1- The Wailers
밥 말리, 주니어 브레이스 웨이트, 비벌리 켈소, 버니 리빙스턴 (일명 버니 와일러), 윈스턴 휴 버트 매킨토시 (피터 토시)와 체리 스미스 1963 년 킹스턴, 자메이카, 년에 설립 된, 그것은 가장 중요한 밴드 레게이었다.
특별한 경험과 편지를 통해 Rastafarian 문화에 대한 이데올로기 적 접근을 통해이 그룹은 훌륭한 개인 재능에 생명을 불어 넣었습니다..
그는 그의 훈련에서 광범위한 일련의 수정을 겪었지만, 데뷔 앨범, 더 와일 린 1965 년에, 그는 음악에있는 전례를 놓았다. 산발적 인 프리젠 테이션으로 그룹은 계속 라이브 공연을 진행합니다..
2 - Bob Marley
1945 년 자메이카에서 태어난 Robert Nesta Marley Booker는 그의 경력을 통해 동반 한 밴드 인 The Wailers의 기타리스트이자 가수로 그의 음악 경력을 시작했습니다..
초기 성공 이후 밥은 작곡과 카리스마의 질을 높이기 시작했고 1974 년부터 솔로의 길을 시작했습니다..
18 세의 앨범, 역사가있는 수많은 책과 영화, 라 스타 파리 문화의 투사이자 마리화나 합법화자 인 Marley는 1981 년에 세상을 떠났습니다. 거대한 음악 유산을 남겼습니다..
3- 피터 토 쉬
피터 토시 (Peter Tosh)로 잘 알려진 윈스턴 허버트 매킨토시 (Winston Hubert McIntosh)는 1974 년에 떠오른 그룹 인 The Wailers의 또 다른 멤버였습니다..
그는 장르를 표시 고르지 기타 스트 럼의 스타일의 창조자, 그리고 그의 작품을 표시 인권의 전투 시스템, 전쟁과 마리화나 합법화의 지지자와의 싸움이었다.
The Wailers와 함께 8 편의 앨범 외에도 Tosh는 1987 년 사망 할 때까지 또 다른 12 개의 솔로 앨범에 서명했습니다..
4- 버니 웨일 러
1974 년 밴드를 떠나 솔로 활동을 시작한 The Waliers의 창립자. Wailer와 Peter Tosh는 Marley의 그룹 사용에 짜증을 냈습니다..
1947 년 네빌 오일리 리빙스턴 (Neville O'Riley Livingston)이라는 이름으로 태어난 그는 솔리스트로서 동료들만큼 성공하지 못했고 신앙과 음악 제작에 더 많은 시간을 할애했다. 오늘도 그는 계속해서 콘서트를 제공합니다..
5- 투구와 메이 털
대중적 Maytals로 알려진이 그룹은 통합 프레드릭 "똑같아"히버트로 1962 년에 등장, 헨리 "롤리"고든과 음악 기지 보컬 트리오에 노래 나다니엘 "제리"맥카시의 Skatalites.
장르의 선구자 중 하나였던 밴드는 몇 차례의 중단과 수정을 통해 여전히 콘서트를 계속하고있다..
6- 블랙 우후 루
레게의 두 번째 세대의 위대한 밴드 중 하나를 고려,이 세트 어빈은 "돈 카를로스"스펜서, 루돌프 "거스"데니스, 그리고 데릭 "Duckie"심슨과 1970 년에 태어났다.
앤드류 꿀벌 후자의 생산에있는 몇몇의 형성에 변화와 중단 후, 그룹화 오늘 살아 유지한다. 그들은 30 대 이상의 앨범을 가지고있다..
7- UB40
이 세트는 여전히 활성 상태로 유지, 여덟 어린 시절 친구 알리스 테어 캠벨, 로빈 캠벨, 제임스 브라운 (James Brown), 얼 매 사냥꾼, 노먼 하산, 브라이언 트래버스, 마이클 미덕과 천체의 결합에 의해 1978 년에 태어난.
24 개의 앨범과 그의 경력 전반에 걸쳐 많은 성공을 거둔이 영국 밴드는 그 이름을 영국의 실직 양식에 맹세합니다..
8- 내부 원
1968 년 형제 이안 (Ian)과 로저 루이스 (Roger Lewis)가 설립 한이 영화는 자메이카 장르의 전설적인 밴드 중 하나였습니다.
40 년이 넘는 경력을 쌓은이 그룹은 훈련 과정에서 수많은 변화를 겪었습니다. 그것은 2004 년 마지막 앨범 인 23 개의 스튜디오 앨범을 가지고 있지만 여전히 활동 중이다..
9 지미 클리프
James Chambers는 1948 년 자메이카에서 태어 났지만 지미 클리프 (Jimmy Cliff)를 자신의 무대 이름으로 사용했으며 장르의 창시자와 현대적입니다..
그의 벨트 아래에 앨범의 점수로, 그의 노래는 의심 할 여지없이 나는 분명히 볼 수있다., 그의 다작 음악 경력의 가장 큰 성공 중 하나.
10- 아비시니안
장르의 또 다른 창시자. 이 그룹은 1969 년 자메이카에서 버나드 콜린스 (Bernard Collins), 도날드 매닝 (Donald Manning), 린 포드 매닝 (Linford Manning).
3 명의 음악가는 그들의 Rastafarian 전동력을 그대로 유지하면서 현재까지 활동적입니다. 그들은 10 장의 디스크를 기록했다..
아비시 니아 인들은 그 이름이 같은 의미를 지니고 있지만 에티오피아 인들과 혼동해서는 안됩니다..
11- 알파 블론디
Seydou Koné는 코트 디부 아르에서 1953 년에 태어났습니다. 그는 1982 년에 Alpha Blondy로 알려졌으며 Bob Marley의 상속인으로 간주됩니다..
그의 가사는 특히 아프리카에서의 정치적 현실에 대한 아이러니하고 도전적인 견해를 표현하며 그는 디올 라, 프랑스어, 영어, 아랍어, 히브리어 등 5 개 국어로 노래하는 특이성을 지니고있다..
21 개의 스튜디오 앨범과 다수의 히트 곡을 가지고 있으며, 현재 가장 영향력있는 레게 예술가 중 한 명입니다..
12 - 그레고리 아이작
자메이카에서 태어난 그는 1951 년 자메이카에서 태어났다. 그는 자신의 나라에서 자신의 재능으로 눈부신 음악 장면에 등장했으며, 가장 정교한 레게 예술가로 알려져있다..
음악가이자 프로듀서로 50 개가 넘는 앨범으로 광범위한 경력을 쌓은 Isaacs는 2010 년 런던에서 사망했습니다..
13 - 나타 루츠
그것은 지난 20 년 동안 레게을 갱신하고 특별한 장소에서 만든 밴드 중 하나 간주 될 수 : 브라질.
알렉상드르 카를로 (Alexandre Carlo)가 축구 동행자 인 루이스 마우리시오 (Luis Mauricio)와 브루노 두라도 (Bruno Dourado)와 재결합했을 때 양성이 시작되었습니다. 그런 다음 Izabella Rocha와 Kiko Peres가 합류했습니다. 그 후 그들은 12 개의 앨범을 녹음했다..
14- Skatalites
1964 년에 등장한이 자메이카 그룹은 레게의 사운드 트랙과 Ska의 제작자로 간주 될 수 있습니다..
Bob Marley, Peter Tosh, Bunny Wailer, Toots, Maytals와 같은 음악가들의 주된 영향력은 그들의 특별한 스타일이었습니다. 그들은 여전히 활동적이다..
15- 스틸 펄스
1975 년에 결성 된 이들은 영국에서 레게 운동을 시작한 밴드이며 UB40이 그 뒤를 잇습니다. 그것의 일원은 섬에 카리브 해 이주자의 아이들이었다, 그래서 그들의 가사는 그 국가에있는 그들의 가족의 가혹한 상황을 표현했다.
16 개척자
시드니와 데릭 크룩스 (Derrick Crooks)와 윈스턴 휴이트 (Winston Hewitt)는 1962 년에 독특한 스타일의 장르의 선구자 중 하나 인이 보컬 트리오를 결성했습니다. 두 개의 개혁이 있었지만 여전히 활동 중이다..
17- 예언 문화
푸에르토 리코에서 항의하는 목소리로 Cultura Profética는 21 년 경력을 쌓아 왔습니다. 단 5 개의 앨범과 14 명의 멤버로 구성된이 밴드는 Bob Marley에게 헌정으로 인기를 얻었습니다..
18 - Os Paralamas do Sucesso
Herbert Vianna, Bi Ribeiro, João Barone은 1977 년 음악계에 뛰어들 때마다 감동을 받았으며 남아메리카에서 가장 중요한 그룹 중 하나였습니다.
Vianna는 휠체어에서 리더를 떠난 항공기 추락에도 불구하고 생산을 중단하지 않았고 유산은 계속 확대되고 있습니다.
19- 로렐 아이 텐켄
1927 년 쿠바에서 태어 났으며 자메이카에서 자랐으며 밥 말리 (Bob Marley) 전에도 유럽에서 성공하기위한 레게 음악가 중 최초의 음악가입니다..
그는 9 개의 앨범과 그의 라이브 공연을 기반으로하는 경력을 통해 레게와 스카의 선구자로 간주되며 Aitken은 2005 년 사망했습니다..
20- 프린스 버스터
레게 음악가로는 결코 간주되지 않았지만, 장르의 선구자들에 대한 영향은 그가이 목록에 그 자리를 차지할만한 가치가 있었다..
수년 후 레게에 생명을 불어 넣은 탑 피규어 스카와 록 스테디는 버스터가 가수이자 프로듀서로 꼽혔다. 2016 년 사망 할 때까지 2 개의 앨범이 남았다..
21- 문화
이 밴드는 1976 년 자메이카에서 보컬 트리오로 출현했으며 수년 동안 변형되었지만 평화와의 투쟁에서 항상 스타일과 헌신을 유지했습니다..
22- 이스라엘 진동
1970 년부터 현재까지,이 고조파 그룹은 자메이카와 그의 작곡 및 사회적 약속에 감동을주었습니다. Lascelle "Wiss"Bulgin과 Cecil "Skeleton"Spence, 여전히 밴드에서, Albert "Apple Gabriel"Craig는 1997 년에 솔로 활동을 시작했습니다..
데릭 모건
1940 년 데스몬드 데커, 밥 말리, 지미 클리프와 함께 작업 한 레게의 살아있는 이야기 중 하나이며 기록과 라이브 공연으로 여전히 살아 있습니다.
그의 위대한 성공은 3 월 전진 자메이카와 영국의 독립을 기념하기 위해 1962 년에.
24 - 에이스
이 그룹의 위대한 예술가가 Desmond Dekker 인 동안이 그룹은 세계에서 처음으로 자메이카 안타를습니다. 이스라엘 사람들. Dekker는 최초의 레게 스타 중 한 명이었습니다..
25- 알보 로시
이 이태리 인은 1977 년에 태어 났으며, 장르의 기원을 더 잘 이해하기 위해 자메이카에서 살기 시작했습니다. 해마다 음악이 진화하여 성공을 거두었습니다..
26- Barri Biggs
Biggs는 커버에 대한 명성을 얻었다., 사이드 쇼 블루 매직 (Blue Magic)의 노래가 아니라 레게 (Reggae) 장면에서 천천히 그 자리를 찾고 있었으며 여전히 유효합니다. 그들의 버전 디스크, 항상 최고의 성공했다.
27- S.O.J.A
Jah Army (병사 Jah의 군대)는 레게의 마지막 모습 중 하나입니다. 1997 년 미국에서 형성되어 현재의 세계, 특히 사랑과 환경 문제와 같은 문제에 대한 우려를 표현합니다..
28 - 읽기 "스크래치"페리와 업셋
밴드가 아니라 독주와 레게의 선구자 중 한 명인 솔로 아티스트입니다. 자메이카에서 1936 년에 태어난 그는 그의 가족의 빈곤에 음악을 시작했고 오랜 경력을했다.
80 세의 나이로 음악가, 발명가, 프로듀서 및 사운드 엔지니어로 일하기 시작했으며 처음부터 그는 수많은 세트의 원동력이었습니다..
29- 바이런 리와 드래곤 라이어스
리는 자메이카 음악의 선구자 중 하나입니다. 1935 년에 태어나 2008 년에 사망하여 엄청난 음악적 유산을 남겼지 만 섬에 일렉트릭베이스를 도입 한 사람으로 기억 될 것입니다..
30- 뮤지컬 청소년
형제 켈빈과 마이클 그랜트와 주니어와 패트릭 웨이트의 쌍은 1979 년 영국에서이 그룹을 결성했다. 그러나이 형성은 두 명의 뮤지션의 아버지 인 프레드릭 웨이트 (Frederick Waite)와 가수와 데니스 시튼.
몇몇 성공 후에 Donna 여름에 참가는 그들을 결합하는 것을 끝내었다. 그러나 1985 년에 악대는 녹았다. 2001 년에 그들은 현장으로 돌아 왔지만 Michael Grant와 Dennis Seaton의 듀오로서.
레게의 기원
그 이름, 레게는 다른 어원을 가지고 있습니다. "rege"라는 표현은 넝마 나 넝마 옷에 대한 동의어로 영국에서 사용되었지만 거리 싸움을 묘사하는 용도로 사용되었습니다.
음악적으로 그들의 기원은 훨씬 확산되어 있습니다. 일부 기록에 따르면 Desmond Dekker는 1968 년에 처음으로 그것을 만들었는데, 그 이유는 그가 rocksteady라는 이름을 좋아하지 않았기 때문입니다.
다른 버전에서는 Clancy Eccles가 장르의 명칭을 사용합니다. patois streggae (쉬운 여자)와 reggay (불규칙한)라는 용어가 왜곡 된 후 누가이 스타일로 레게를 부르기 시작 했는가?.
그러나 Bob Marley는 "왕의 음악"으로 정의한 이름에 대한 자신의 해석을했습니다. 원점이 무엇이든,이 장르에는 예술가의 풍부한 역사가 있습니다.이 기사에서 우리는 이것을 개발할 것입니다.
참고 문헌
- 레게 : 거친 가이드, 러프 가이드, 스티브 배 로우와 피터 달튼, 러프 가이드 한정판, 영국, 1997.
- 베이스 문화 : 레게의 역사, Lloyde Bradley, Antonio Machada, 스페인, 2014.