몫:
초현실주의 역사에서 가장 영향력있는 10 명의 대표
사이에 초현실주의의 대표자들 가장 뛰어난 우리는 Dalí, Bretón 같은시의 예술가 또는 Buñuel 같은 영화의 예술가를 언급 할 수 있습니다..
초현실주의는 1924 년 André Breton의 "초현실주의 선언문 (Surrealist Manifesto)"으로 프랑스 파리에서 시작된 예술 운동입니다..
이 선언문에서 브리타니 어는 초현실주의를 다음과 같이 정의합니다. "구술 적으로, 서면으로 또는 다른 방법을 통해 구두로 표현하려고 시도하는 순수한 정신적 자동문. 생각의 실제 기능. 이성으로 행사되고 미학적 또는 도덕적 요구 사항으로부터 면제 된 통제가없는 경우 ".
이런 의미에서 초현실주의 운동은 무의식의 마음으로 알려진 잠자는 마음이 상상의 원천이라는 믿음에 근거합니다. 이러한 이유로 초현실주의의 작품은 공간, 부조리 및 환상적인 요소에 대한 지나친 인식으로 꿈에서 가져온 꿈 이미지로 제시됩니다..
초현실주의는 새로운 기술을 도입했습니다. 예를 들어 그림에서 개구쟁이 (프랑스의 문지름)과 데칼컴 (decalcomania)에서 무브먼트의 예술가들에 따르면 무의식의 내용을 표현할 수있는 방법.
decalcomanía는 회화, 구부리기 및 확장을하지 않고 캔버스에 그림을 적용한 다음 다시 열었습니다. 그래서 예술가는 데칼 컴의 결과에 대해 아무런 통제권을 갖지 못했다..
문학 분야에서는 글쓰기의 사실에 대해서 생각조차하지 않고 마음에 떠오른 모든 것을 쓰는 기계적인 글쓰기가 사용되었습니다.
마찬가지로, 초현실주의 예술가들은 사진과 영화를 모험했다. 이런 식으로 Salvador Dalí의 참여로 Luis Buñuel이 감독 한 단편 영화 "Un perro andaluz"(1929)는 주식 영상의 최대 지수 중 하나입니다. 따라서,이 미학의 주요 대표자들 중에는 다음이 포함됩니다 :
초현실주의 운동의 지수
1 - 안드레 브리타니 (1896-1966)
브르타뉴 어는 초현실주의의 아버지로 여겨지는 프랑스의 작가이자 시인이었다. 그의 저서에는 초현실주의 이전의 예술적 운동 인 다다이즘의 특징이 나타나며 초현실주의 발전의 토대가되었다..
그의 저서에는 "Nadja"(1928), "What is Surrealism?"(1934) 및 "Surrealist Manifesto"(1924)가 있으며, 이는 잠재 의식의 자유로운 표현과 해방을지지하는 작품.
2- 살바도르 달리 (Salvador Dalí, 1904 - 1989)
Dalí은 스페인의 화가이자 작가였습니다. 그는 아마 운동의 가장 유명한 예술가 중 하나 일 것입니다. 그는 "Un perro andaluz"의 초연 이후 초현실주의 원에 가입했습니다..
그의 작품에서 그는 시그 너런트 프로이트 (Sigmund Freud)의 정신 분석 이론에 강한 영향을주는 초현실주의와 초현실주의 요소를 결합했습니다. 그의 작품에는 "기억의 지속"(1931)과 "코끼리를 반영하는 백조".
3- 루이스 부뉴 엘 (1900-1983)
Buñuel은 스페인 감독이었습니다. 그의 작품은 꿈의 이미지와 무의식의 욕망을 표현한 것이 특징입니다..
그는 1928 년 ( "Un perro andaluz") 1930 년 ( "La era de oro") Salvador Dalí와 두 번 공동 작업했습니다. 그의 가장 상징적 인 작품 중 하나는 "El ángel exterminador"입니다.이 단체에서는 사람들이 알 수없는 이유 때문에 식당에 갇혀 있습니다..
4- 프리다 칼로 (1907-1954)
Frida Kahlo는 자기 초상화로 유명한 멕시코 화가였습니다. 그의 삶은 질병으로 특징 지어졌습니다 : 6 세, 그는 오른쪽 다리를 손상시킨 질병 인 소아마비로 고통 받았고, 18 세에 그는 척추와 골반에 심한 부상을 입혔습니다. 전체적으로 그것은 프리다 칼로가 페인트하기 시작한 35 번의 작업을 거쳤습니다..
그의 그림은 멕시코 문화의 영향을 강하게 받았으며, 사고 이후에 그가 겪었던 고통뿐만 아니라 그를 일으킨 신체적, 정신적 손상을 표현합니다..
5- 조안 미로 (1893 - 1983)
미로 (Miró)는 스페인 화가로서 회화에서 환각을 특징으로했다. 그의 그림은 제한된 범위의 밝은 색으로 칠해졌으며 노란색, 파란색, 빨간색 및 녹색을 강조 표시했습니다..
미로의 그림은 무의식을 표현하려고하지는 않지만 작가의 자동주의를 반영한다..
6- 르네 마그리트 (1898-1961)
Magritte는 벨기에 화가했다. 언뜻보기에, 그의 작품은 매우 현실적인 성격을 가지고있는 것처럼 보이지만 신중하게 관찰 한 후에 이미지와 부조화 한 장면이 관찰 될 것입니다.
Magritte의 작품은 외모 뒤에 무엇이 있는지를 반영하려고했다. 이를 위해 그는 고립 된 물체를 페인트하는 작업을했기 때문에 뷰어가.
큐비즘, 오르피즘, 미래주의 또는 순수주의와 같은 다양한 예술적 흐름에서 영향을 보여주는 1920 년에서 1924 년까지의 기간을 강조 할 수 있습니다..
7- Max Ernst (1891 - 1976)
Ernst는 초현실주의 운동을 대표하는 독일 화가이자 전임자 인 Dadaist 운동가였습니다. 초현실주의와의 협력은 매우 중요했습니다. 1925 년 그는 기술을 소개했습니다. 개구쟁이 및 십진 자.
그의 작품 중 다수는 르네상스 풍의 인물화되고 환상적인 인물을 묘사합니다. 다른 것은 제 1 차 세계 대전 중에 겪었던 외상을 반영합니다..
8-Dorothea Tanning (1910 - 2012)
태닝은 제 2 차 세계 대전 후 초현실주의 동그라미에 합류 한 미국의 조각가, 일러스트 레이터, 화가이자 작가였습니다. 1942 년 그는 Max Ernst를 만났고 1946 년에 결혼했습니다. 그의 작품은 이국적인 이미지, 정신병적인 꿈과 변태적인 모습을 반영한다..
9- 마르셀 뒤샹 (1887-1968)
Duchamp는 예술 가계에서 자란 프랑스 예술가였습니다. 그의 다섯 형제 중 세 명은 직업으로 예술에 헌신했다..
뒤샹의 작품은 입체파를 시작으로 다양한 단계를 거쳤습니다. 그는 또한 다다이즘과 초현실주의의 발전과 협력했습니다. 그의 가장 주목할만한 작품 중 하나는 "계단을 내려가 누드".
화가로서의 예술적 경력을 시작 했음에도 불구하고, 그는이 예술을 포기하고 조각에 전념했다. 조각가로서 일상 생활의 대상을 변경하지 않고 제시했습니다. 뒤샹의 작품은 후세의 팝아트 같은 다른 현대적 움직임에 영감을 주었다..
10 - 파블로 피카소 (1881 - 1973)
이 스페인 화가는 초현실주의를 비롯한 다양한 스타일의 영향을받은 조각품과 그림을 선보였습니다. 그는 또한 도자기 조각을 그리거나 의상 디자인에 도자기를 태클.
파블로 피카소 (Pablo Picasso)는 20 세기 스페인 미술에서 가장 중요한 화가 중 한 사람으로 여겨지고 있습니다. 그의 가장 중요한 작품 "El guernica"는 마드리드의 Reina Sofía Art Museum에서 오늘 공개 된 Guernica의 스페인 사람들에 대한 폭격의 비극을 대표합니다..
참고 문헌
- Brahman, Diana (2001). NOMA의 수집에있는 초현실주의 예술. 2017 년 2 월 26 일에 noma.org에서 검색 함.
- Breton, André (1924). 초현실주의의 선언문 2017 년 2 월 26 일, exquisitecorspe.com에서 검색.
- 초현실주의와 여성 예술가. 2017 년 2 월 26 일에 lacma.org에서 검색 함.
- saylor.org에서 2017 년 2 월 26 일에 검색 함.
- Salvador Dalí : 전기. 2017 년 2 월 26 일 philamuseum.org에서 검색.
- 프리다 칼로 2017 년 2 월 26 일에 cdn.shopify.com에서 검색.
- Turkel, 다니엘 (2009). 초현실주의 예술의 메시지 : 자동주의, 병치 및 꿈. 2017 년 2 월 26 일에 danturkel.com에서 검색 함.